âTeslaâ deklaroi se ka ndĂ«rtuar versionet fillestare tĂ« njĂ« makine elektrike tĂ« pĂ«rballueshme, njĂ« lĂ«vizje qĂ« duket se synon tĂ« ndalĂ« rĂ«nien e ndjeshme tĂ« shitjeve qĂ« kompania ka pĂ«rjetuar nĂ« tregjet globale, sipas Reuters.
Kompania e Elon Musk raportoi rĂ«nien mĂ« tĂ« madhe tremujore tĂ« shitjeve nĂ« mĂ« shumĂ« se njĂ« dekadĂ« dhe njĂ« fitim qĂ« nuk pĂ«rmbushi pritshmĂ«ritĂ« e âWall Streetâ-it. MegjithatĂ«, pĂ«rqindja e fitimit nga prodhimi i makinave ishte mĂ« e mirĂ« se sa pritej.
Tesla tha se pret të nisë prodhimin në volum të modelit të lirë gjatë gjysmës së dytë të këtij viti, duke ngjallur shpresa se kjo do të ringjallë kërkesën në një kohë kur kompania po përballet me konkurrencë në rritje nga makinat elektrike më të lira, sidomos në Kinë, si dhe me një reagim të vazhdueshëm ndaj pikëpamjeve të djathta ekstreme të Musk.
Shefi  i Financave i âTeslaâ-s, Vaibhav Taneja, deklaroi gjatĂ« njĂ« telefonate me investitorĂ«t se prodhimi i modelit mĂ« tĂ« lirĂ« do tĂ« pĂ«rshpejtohet tremujorin e ardhshĂ«m, por me njĂ« ritĂ«m mĂ« tĂ« ngadaltĂ« se sa ishte parashikuar fillimisht. Kompania nuk dha asnjĂ« pĂ«rditĂ«sim pĂ«r parashikimin e saj vjetor pĂ«r dorĂ«zimet.
âRezultatet zhgĂ«njyese tĂ« Tesla-s nuk janĂ« befasuese duke pasur parasysh vĂ«shtirĂ«sitĂ« qĂ« ka kaluar sĂ« fundmiâ, tha analisti i Emarketer, Jacob Bourne. âNjĂ« model vĂ«rtet i pĂ«rballueshĂ«m mund tĂ« jetĂ« çelĂ«si pĂ«r tĂ« rritur shitjet nĂ«se Tesla arrin ta pozicionojĂ« atĂ« nĂ« mĂ«nyrĂ« tĂ« suksesshme, pa dĂ«mtuar imazhin e modeleve tĂ« saj mĂ« tĂ« shtrenjta.â
Kjo është rënia e dytë radhazi e të ardhurave tremujore, me një rënie prej 12%, pavarësisht se kompania prezantoi një version të përmirësuar të Model Y, SUV-i më i shitur i saj, që pritej të ndihmonte në rritjen e kërkesës.
Një rënie prej 51% në shitjet e kredive rregullatore të makinave,  të cilat blihen nga prodhues të tjerë që nuk i përmbushin rregulloret e ndotjes , ndikoi gjithashtu negativisht në të ardhurat dhe fitimin.
Të ardhurat ranë në 22,5 miliardë dollarë për tremujorin prill-qershor, nga 25,5 miliardë dollarë një vit më parë. Analistët kishin parashikuar mesatarisht 22,74 miliardë dollarë. Fitimi i rregulluar për aksion ishte 40 cent, më pak se parashikimi prej 43 cent.
Marzhi bruto nga automjetet, duke përjashtuar kreditë rregullatore, ishte 14.96%, më i lartë se pritshmëritë, falë uljes së kostos për njësi.
NĂ« prill, âTeslaâ kishte deklaruar se do tĂ« fillonte prodhimin e modelit mĂ« tĂ« pĂ«rballueshĂ«m deri nĂ« fund tĂ« gjysmĂ«s sĂ« parĂ« tĂ« vitit, por burime pĂ«r Reuters kishin thĂ«nĂ« se ai do tĂ« vonohej disa muaj. Tesla nuk dha detaje pĂ«r modelin, numrin e njĂ«sive tĂ« prodhuara apo çmimin qĂ« do tĂ« nxjerrin nĂ« treg./atsh/ KultPlus.com
Punimet janë përzgjedhur nga fondi i galerisë, duke u ofruar vizitorëve një pasqyrë të gjerë dhe përfaqësuese të artit tridimensional vendas.
Veprat e ekspozuara përfaqësojnë stile dhe teknika të ndryshme, që nga realizmi klasik e deri te tendencat më moderne të shprehjes artistike. Përgjegjësi i Galerisë së Arteve, Ymer Metaliaj, e konsideron këtë ekspozitë pjesë të një kalendari promovues të krijuar enkas për sezonin turistik. Ai thekson rëndësinë e veprave të ekspozuara dhe emrat e mëdhenj që qëndrojnë pas tyre, transmeton KultPlus.
âVlerat e skulpturave janĂ« shumĂ« tĂ« mĂ«dha dhe kemi emra tĂ« njohur tĂ« historisĂ« sĂ« skulpturĂ«s. Ka interes tĂ« veçantĂ« pĂ«r pjesĂ«n mĂ« antike,â â u shpreh Metaliaj.
Ekspozita do të jetë e hapur deri në fund të muajit korrik, ndërsa hyrja është e lirë për të gjithë vizitorët. Ajo paraqet një mundësi të mirë për të eksploruar nga afër zhvillimin e skulpturës shqiptare dhe për të reflektuar mbi trashëgiminë artistike që kjo fushë përfaqëson./KultPlus.com
Orkestra Simfonike e Radio Televizionit Shqiptar zhvilloi mbrĂ«mjen e sotme njĂ« koncert, nĂ« parkun âRiniaâ nĂ« TiranĂ«, me muzikĂ« nga kolonat zanore tĂ« filmave mĂ« tĂ« njohur shqiptarĂ«.
Nën drejtimin e maestros Gridi Kraja, Orkestra e Radio Televizionit Shqiptar përcolli për publikun artdashës nostalgjinë e filmave shqiptarë.
NĂ« repertorin e koncertit ishin kolonat zanore tĂ« filmave tĂ« kompozitorĂ«ve shqiptarĂ« si Kujtim Laro, Limos Dizdari, Ăesk Zadeja, AleksandĂ«r Peçi, AleksandĂ«r Lalo.
Emocionet e kinemasë u përcollën përmes Orkestrës së Radiotelevizionit Shqiptar me fuqinë e muzikës simfonike, që u prit me emocion nga publiku artdashës.
Orkestra Simfonike e RTSH-sĂ« u themelua mĂ« 16 maj tĂ« vitit 1962. Ajo mban titullin e lartĂ« âNderi i Kombitâ, akorduar nga Presidenti i RepublikĂ«s. NĂ« radhĂ«t e saj marrin pjesĂ« instrumentistĂ« virtuozĂ«.
KĂ«tĂ« sezon veror, njĂ« tjetĂ«r angazhim i rĂ«ndĂ«sishĂ«m pĂ«r kĂ«tĂ« orkestĂ«r do tĂ« jetĂ« koncerti i datĂ«s 2 gusht, nĂ« sheshin âSkĂ«nderbejâ, nĂ« kuadĂ«r tĂ« edicionit tĂ« pestĂ« tĂ« âRamĂ« Lahaj & Friends Concertâ, ku do tĂ« jenĂ« tĂ« ftuar interpretues tĂ« mirĂ«njohur tĂ« muzikĂ«s klasike nga vendi dhe bota./atsh/ KultPlus.com
Muzeu i MitrovicĂ«s do tĂ« bĂ«jĂ« hapjen e ekspozitĂ«s sĂ« re arkeologjike tĂ« titulluar âMitrovica Neolitikeâ.
Kjo ekspozitë është një rikonceptim i koleksionit arkeologjik dhe sjell në vëmendje fillesat e jetës së qëndrueshme në territorin e Mitrovicës, mbi 8 mijë vjet më parë. Objektet e ekspozuara flasin për zhvillimet e hershme të bujqësisë, jetesës, besimeve dhe artit të komuniteteve neolitike që u vendosën përgjatë lumenjve Ibër dhe Sitnicë.
Ekspozita Ă«shtĂ« realizuar nga Muzeu i MitrovicĂ«s nĂ« bashkĂ«punim me arkeologĂ«t Kaltrina Igrishta dhe LekĂ« Shala, me pĂ«rkrahje nga Ministria e KulturĂ«s, RinisĂ« dhe Sportit dhe Drejtoria pĂ«r KulturĂ«, Rini dhe Sport â MitrovicĂ«.
Ekspozita do të hapet më 31 korrik 2025,në ora 19:00, në ambientet e Muzeut të Mitrovicës./ KultPlus.com
Mbrëmja e kaluar në Prishtinë shënoi hapjen e edicionit të pestë të Rame Lahaj International Opera Festival, me një koncert të jashtëzakonshëm nën qiellin e hapur, përballë Bibliotekës Kombëtare të Kosovës. Në një atmosferë të ndriçuar hijshëm dhe me një publik që kishte zënë vend në çdo cep të kësaj hapësire, festivali filloi rrugëtimin e tij artistik në mbrëmjen dedikuar tërësisht krijimtarisë së ikonës së muzikës shqipe, Nexhmije Pagarusha, shkruan KultPlus.
E pozicionuar nĂ« hapĂ«sirĂ«n pĂ«rballĂ« bibliotekĂ«s, mbrĂ«mja ofroi njĂ« skenografi ku stolat dhe dritat krijuan njĂ« ambient qĂ« nĂ« shikim tĂ« parĂ« e paralajmĂ«ronin njĂ« natĂ« tĂ« mbushur me emocion, nostalgji dhe melankoli. NĂ«n moton âĂndrra pa kufi, opera pa mureâ, RLIOF solli para publikut njĂ« koncert qĂ« u bĂ« urĂ«-lidhĂ«semes operĂ«s dhe trashĂ«gimisĂ« muzikore shqiptare.
MbrĂ«mja u hap me interpretimin e ndjeshĂ«m tĂ« kĂ«ngĂ«s âUnĂ« ty tĂ« kam dashtĂ«â nĂ«n zĂ«rin e Edona Reshitaj nĂ« pĂ«rcjellje nga orkestra e Genti Rrushit. Pas saj, Adhurim Grezda solli njĂ« version tĂ« fuqishĂ«m tĂ« âPerĂ«ndeshĂ« e bukurisĂ«â, ndĂ«rsa artistja ArbĂ«reshĂ« interpretoi me delikatesĂ« kĂ«ngĂ«n âTi mor djalĂ«â.
Pas kĂ«tyre performancave, nĂ« skenĂ« u ngjit mezopranoja egjiptiane, Gala El Hadidi, e cila me kĂ«ngĂ«n âE dehur jamâ pĂ«rçoi emocione tĂ« thella dhe njĂ« pĂ«rjetim tĂ« veçantĂ« tĂ« muzikĂ«s sĂ« PagarushĂ«s. Reshitaj u rikthye me âKur mĂ« del nĂ« derĂ«â, ndĂ«rsa El Hadidi interpretoi ndjeshĂ«m âVetĂ« ke mbetâ. E mĂ« pas Grezda solli âKur mĂ« shkon si zog nâhavaâ.
Vazhdimi i koncertit solli kĂ«ngĂ« tĂ« tjera tĂ« paharrueshme si âDashuroâ nga ArbĂ«reshĂ«, âZani i tij mĂ« thĂ«rretâ nga Reshitaj, âO moj bukurosheâ nga Grezda, si dhe âO nĂ« atĂ« fushĂ« tâmejdanitâ nga ArbĂ«reshĂ«, pĂ«r tĂ« vijuar me âSytĂ« pĂ«r ty i kam tĂ« njomĂ«â, âO dritĂ«, sa tĂ« duaâ, dhe pĂ«r tâu pĂ«rmbyllur me âE kujtoj atĂ« takimâ, nĂ« interpretimin plot emocion tĂ« Gala El Hadidi.
Pwrfundimi i koncertit erdhi me njĂ« kolazh tĂ« pĂ«rbashkĂ«t tĂ« kĂ«ngĂ«ve mĂ« tĂ« dashura tĂ« Nexhmije PagarushĂ«s, ku tĂ« gjithĂ« artistĂ«t u ngjitĂ«n sĂ«rish nĂ« skenĂ« pĂ«r tĂ« interpretuar sĂ« bashku âBareshaâ, âMora testinâ, âE kujtoj atĂ« takimâ dhe shumĂ« kĂ«ngĂ« tĂ« tjera qĂ« pĂ«rbĂ«jnĂ« thesarin e muzikĂ«s shqiptare.
Pas një paraqitje ku u pasua me një grumbull ovacionesh, këngëtari Adhurim Grezda u shpreh shumë i lumtur që ishte pjesë e kësaj mbrëmje hapëse, e aq më tepër në një koncert që i dedikohet ikonës, Nexhmije Pagarusha.
âPadyshim qĂ« ndjehem shumĂ« i lumtur dhe shumĂ« krenar qĂ« po ripĂ«rtrihen kĂ«ngĂ«t divĂ«s sĂ« madhe tĂ« muzikĂ«s shqipe, Nexhmije Pagarusha. Po vazhdojmĂ« me kĂ«tĂ« edicion tĂ« pestĂ«, vit jubilar i Rame Lahaj International Opera Festival dhe besoj se si kjo mbrĂ«mje e suksesshme, tĂ« tilla do tĂ« jenĂ« edhe mbrĂ«mjet e tjera tĂ« kĂ«tij edicioni. Kryesisht jemi bazuar tek krijimtaria e Nexhmije PagarushĂ«s, unĂ« kisha edhe njĂ« kĂ«ngĂ« qĂ« e kam marrĂ« nga repertori i ShkodrĂ«s, kisha dĂ«shirĂ« ta prezantoja si risi nĂ« kĂ«tĂ« edicionâ, theksoi Grezda pĂ«r KultPlus.
Ndonëse është paraqitja e saj e parë në Kosovë, mezosopranoja nga Egjipti, Gala El Hadidi ndan me KultPlus përshtypjet e saj për Kosovën. Ajo e përshkruan këtë paraqitje të saj si një përvojë të mrekullueshme dhe që mezi pret të rikthehet sërish në Kosovë.
âKam krijuar pĂ«rshtypje tĂ« mrekullueshme pĂ«r KosovĂ«n, dua tĂ« rikthehem sĂ«rish, mĂ« ka pĂ«lqyer shumĂ« dhe nuk mund ta besoj qĂ« do tĂ« largohem pas dy ditĂ«sh. ĂshtĂ« gjĂ« e mrekullueshme tĂ« performoj kĂ«tu para publikut tĂ« KosovĂ«s, publik qĂ« e shijon muzikĂ«n dhe kam mundur tĂ« vĂ«rej se kĂ«tu ka njĂ« trashĂ«gimi kulturore muzikore dhe vĂ«rtet njĂ« publik i hapur dhe qĂ« i pranon tĂ« gjithĂ«, pavarĂ«sisht pse sot unĂ« kĂ«ndova kĂ«ngĂ« nĂ« gjuhĂ«n shqipe, Ă«shtĂ« vĂ«rtet njĂ« nder pĂ«r mua tĂ« jem kĂ«tu. E kam njohur Rame Lahajn nĂ« Gjermani dhe tĂ« dy, ku kisha kĂ«naqĂ«sinĂ« tĂ« performoj me tĂ« para disa viteve, dhe pasi ai krijoi kĂ«tĂ« festival mĂ« ftoi disa herĂ« po nuk pata mundĂ«si tĂ« vija deri mĂ« tani dhe sigurisht duke e njohur atĂ« se sa i suksesshĂ«m Ă«shtĂ«, gjithmonĂ« kisha dĂ«shirĂ« tĂ« vijaâ, u shpreh El Hadidi duke shtuar mĂ« tutje se Lahaj Ă«shtĂ« njĂ« ambasador shumĂ« i mirĂ« i KosovĂ«s dhe Ă«shtĂ« njĂ« prej arsyeve pse Hadidi dhe shumĂ« artistĂ« tĂ« muzikĂ«s operistike kanĂ« vendosur qĂ« tĂ« vijnĂ« tĂ« performormojnĂ« nĂ« KosovĂ«.
Pasi koncertit, për KultPlus foli edhe artistja Edona Reshitaj, e cila u dha sërish jetë disa prej këngëve ikonike të Nexhmije Pagarushës. Reshtaj e përshkruan si ndjenjë të jashtëzakonshme paraqitjen në këtë koncert dhe vlerëson lart kontributin e festivalit Rame Lahaj International Opera Festival.
âĂshtĂ« ndjenjĂ« e jashtĂ«zakonshme, kam njĂ« nder tĂ« madh dhe njĂ« kĂ«naqĂ«si tĂ« madhe qĂ« marr pjesĂ« nĂ« kĂ«tĂ« festival fantastik dhe tjetra Ă«shtĂ« se ky festival ka bĂ«rĂ« kthesĂ«n e muzikĂ«s sepse gjithmonĂ« Ă«shtĂ« paragjykuar qĂ« Kosova nuk ka publik pĂ«r muzikĂ«n e mirĂ«filltĂ« dhe muzikĂ«n klasike, me kĂ«tĂ« festival ne e kemi kuptuar qĂ« ka hala shpresĂ« pĂ«r vendin tonĂ«â, tha Reshitaj teksa shtoi se me festivale tĂ« tilla po shĂ«nohet edhe njĂ« rikthim masiv i publikut edhe nĂ« koncertet artistike dhe klasike.
Pas përfundimit të mbrëmjes së parë, për KultPlus foli edhe koordinatori artistik i festivalit, Besmik Vokopola, i cili përveçse foli për natën hapëse, shpalosi edhe qëllimin e këtij edicioni të Rame Lahaj International Opera Festival.
âNe sapo pĂ«rfunduam mbrĂ«mjen e parĂ« tĂ« dedikuar tĂ« madhes Nexhmije Pagarusha dhe kĂ«tĂ« vit festojmĂ« pesĂ« â vjetorin e Festivalit NdĂ«rkombĂ«tar tĂ« OperĂ«s Rame Lahaj nĂ«n moton âĂndĂ«rra pa kufi, opera pa mureâ sepse gjithçka nisi si njĂ« Ă«ndĂ«rr dhe ja ku jemi sot, qĂ« sjellim nĂ« PrishtinĂ« dhe nĂ« disa prej qyteteve tĂ« KosovĂ«s art tĂ« mirĂ«filltĂ«, jo vetĂ«m muzikĂ« klasike por edhe gĂ«rshetimin me ato qĂ« janĂ« tingujt e kulturĂ«s sonĂ«â, tha Vokopola, teksa mĂ« tutje shpalosi edhe mbrĂ«mjet qĂ« do tĂ« pasojnĂ« festivalin deri nĂ« natĂ«n pĂ«rmbyllĂ«se.
NdĂ«rkaq, pĂ«rgjatĂ« kĂ«tyre mbrĂ«mjeve tĂ« festivalit RLIOF, publiku do tĂ« ketĂ« mundĂ«sinĂ« tĂ« shijojĂ« performanca tĂ« artistĂ«ve tĂ« mirĂ«njohur vendorĂ« e tĂ« huaj deri mĂ« datĂ« 2 gusht, ku edhe do tĂ« kurorĂ«zohet me mbrĂ«mjen âRame Lahaj & Friendsâ./KultPlus.com
Historia, nëpër shekuj e periudha të ndryshme, na përballë, ndër të tjera, me rrënime të dashurive të mëdha. Këto dashuri, që pësojnë funde të padëshirueshme tragjike, vijnë shpesh si shkak i ndasive të mëdha shoqërore: kufijve etnikë, përkatësive fetare, ose normave kulturore.
TĂ« dashurosh âtjetrinâ, atĂ« qĂ« vjen nga njĂ« âbotĂ« tjetĂ«râ, Ă«shtĂ« perceptuar si tradhti, si kĂ«rcĂ«nim ndaj ekzistenĂ«s e identitetit. E pikĂ«risht pĂ«r kĂ«tĂ« arsye, shumĂ« dashuri janĂ« detyruar tĂ« heshtin, tĂ« fshihen, ose tĂ« marrin fund pĂ«rpara se tĂ« jetohen plotĂ«sisht.
Por historia nuk Ă«shtĂ« vetĂ«m kujtesĂ« e dhimbjes, ajo Ă«shtĂ« edhe dĂ«shmi e rebelimit. NĂ« rrjedhĂ«n e saj hasim edhe dashuritĂ« qĂ« nuk u dorĂ«zuan, ato qĂ« guxuan tĂ« pĂ«rballen me rregullat dhe tâi sfidojnĂ« kufijtĂ«. DashuritĂ« rebele, tĂ« sinqerta, tĂ« papĂ«rkulura, ndonjĂ«herĂ« edhe tĂ« egra. Dashuri tĂ« tilla, qĂ« nuk kĂ«rkojnĂ« vetĂ«sakrificĂ«n, por rrĂ«nojnĂ« idenĂ« e pamundĂ«sisĂ«.
Pikërisht një rrënim të tillë e dëshmoi edhe njëherë kalimi modern i flamujve e kufijve i Kleofina Pnishit e Benjamin Pavardit.
Aktorja dhe modelja nga Gjakova, Kleofina Pnishi, dhe futbollisti francez Benjamin Pavard u martuan në një ceremoni intime, buzë brigjeve të bukura të Amalfit në Itali, e që më shumë se një dasmë, është një triumf i dashurisë mbi dallimet.
Një lidhje që filloi si një miqësi e qetë, tetë vite më parë, u kurorëzua në një prej dasmave më të veçanta të këtij viti, transmeton KultPlus.
NĂ« njĂ« intervistĂ« ekskluzive pĂ«r Vogue, Kleofina ndau emocionet dhe rrĂ«fime tĂ« pathĂ«na mĂ« parĂ« rreth historisĂ« sĂ« tyre. âGjithçka nisi si njĂ« lidhje e heshtur, njĂ« miqĂ«si qĂ« u shndĂ«rrua shpejt nĂ« diçka tĂ« thellĂ«,â tha ajo me sinqeritet, duke zbuluar rrĂ«njĂ«t e lidhjes qĂ« sfidoi kohĂ«n dhe distancĂ«n.
Ăifti kishte njĂ« dĂ«shirĂ« tĂ« qartĂ« pĂ«r kĂ«tĂ« ditĂ« tĂ« veçantĂ«, ta pasqyronte sa mĂ« shumĂ« shpirtin e tyre dhe tĂ« ishte e ngarkuar emocionalisht. Ceremonia, e kuruar me detaje nga organizatorja italiane Silvia Bettini, ishte njĂ« pĂ«rzierje e thjeshtĂ«sisĂ« me elegancĂ«n. âMĂ« shumĂ« se gjithçka tjetĂ«r, dĂ«shironim qĂ« tĂ« ftuarit tanĂ« tĂ« ndienin dashurinĂ« kudo,â tregoi Kleofina pĂ«r momentin magjik qĂ« kishin krijuar.
NĂ« thelb tĂ« gjithĂ« dasmĂ«s veçantia binte mbi moton: âDashuria triumfon mbi gjithçkaâ, njĂ« fjali qĂ« Kleofina zgjodhi ta qĂ«ndiste nĂ« latinisht nĂ« brendĂ«si tĂ« fustanit tĂ« bardhĂ«, duke e shndĂ«rruar atĂ« nĂ« njĂ« simbol tĂ« pĂ«rjetshĂ«m tĂ« premtimit tĂ« tyre.
Kjo nuk Ă«shtĂ« vetĂ«m njĂ« histori dashurie, por njĂ« shembull qĂ« pĂ«rmbys paragjykimet dhe ndarjet etnike e kulturore. âDashuria e vĂ«rtetĂ« nuk ka nevojĂ« pĂ«r zhurmĂ«, vetĂ«m pĂ«r zemĂ«r,â u shpreh Kleofina nĂ« pĂ«rmbyllje, njĂ« fjali qĂ« qĂ«ndron si thelb i gjithĂ« rrĂ«fimit tĂ« tyre.
Në rrënimin e ideve të pamundësisë, kjo martesë ndërtoi një hapësirë të re, ku dashuria nuk pyet për etni, për komb, për prejardhje, por vetëm për njeriun përballë./KultPlus.com
Legjenda e mundjes, Hulk Hogan, është ndarë nga jeta në moshën 71-vjeçare.
Hogan, i lindur Terry Gene Bollea, u gjet i vdekur në shtëpinë e tij në Clearwater, Florida, të enjten në mëngjes, transmeton klankosova.tv.
Sipas TMZ, reagimi i shĂ«rbimeve tĂ« urgjencĂ«s erdhi pas njĂ« thirrjeje pĂ«r ândalim tĂ« zemrĂ«sâ.
Njësitë e ambulancës dhe patrullat e policisë ishin parkur para shtëpisë së Hogan në mëngjesin e së enjtes.
TMZ raporton se Hogan u nxor nga shtëpia në një mbajtëse stretchere dhe u dërgua me ambulancë.
Policia e Clearwater nuk u përgjigj menjëherë kërkesës për një koment nga The U.S. Sun.
Shkaku i vdekjes së ikonës së mundjes nuk është zbuluar ende.
ShĂ«ndeti i pĂ«rkeqĂ«suar i Hogan ishte raportuar gjerĂ«sisht nĂ« javĂ«t para vdekjes sĂ« tij, duke pĂ«rfshirĂ« thashethemet se ai ishte nĂ« âshtratin e vdekjesâ.
Në vitin 1305, Giotto di Bondone realizoi një afresk që përshkruan puthjen e parë në historinë e artit, një skenë intime dhe plot ndjenjë midis Joakimit dhe Anës, prindërve të Virgjëreshës Mari, që përqafohen te Porta e Artë në Jerusalem.
Kjo vepĂ«r Ă«shtĂ« pjesĂ« e ciklit monumental tĂ« afreskĂ«ve qĂ« zbukurojnĂ« muret e KishĂ«s âSkrovenjiâ nĂ« PadovĂ« (Cappella degli Scrovegni), dhe qĂ« konsiderohet si kryevepra mĂ« e madhe e Giottos.
Afreskët e Giottos në këtë kishë, të cilët paraqesin skena nga jeta e Virgjëreshës Mari dhe e Krishtit, janë ndër më të ruajturit dhe më të admiruarit në historinë e artit.
âTakimi te Porta e ArtĂ«â paraqet momentin e bekuar kur Joakimi dhe Ana marrin lajmin nga engjĂ«lli se, pas shumĂ« vitesh tĂ« shterpĂ«sisĂ«, do tĂ« kenĂ« njĂ« fĂ«mijĂ«. Skena Ă«shtĂ« ndĂ«rtuar me njĂ« harmoni tĂ« brendshme emocionale dhe formale. Personazhet janĂ« tĂ« mĂ«dha, tĂ« thjeshta, tĂ« pĂ«rqendruara nĂ« plan tĂ« parĂ«, ndĂ«rsa porta madhĂ«shtore krijon njĂ« kornizĂ« arkitekturore pĂ«r kĂ«tĂ« moment tĂ« ngrohtĂ«, transmeton KultPlus.
Figura të tjera femërore vështrojnë çiftin me përzemërsi, duke orientuar shikimin e vëzhguesit. Në kontrast me ta, një grua me veshje të errëta shikon në një drejtim tjetër, ndoshta duke parashikuar sfidat dhe dhimbjet që do të vijnë më vonë.
Giotto, i lindur rreth vitit 1267 nĂ« ToskanĂ«, konsiderohet âbabaiâ i artit tĂ« Rilindjes, pasi u largua nga stili i ftohtĂ« bizantin dhe solli natyralizĂ«m, ndjeshmĂ«ri dhe thellĂ«si hapĂ«sinore nĂ« pikturĂ«. Ai pikturoi njerĂ«z tĂ« vĂ«rtetĂ« me emocione dhe individualitet. NĂ« vitin 1334, u emĂ«rua drejtues i punimeve nĂ« katedralen e Firences, njĂ« post qĂ« mĂ« parĂ« u rezervohej vetĂ«m skulptorĂ«ve dhe arkitektĂ«ve. Vdiq mĂ« 1337, si njĂ« nga artistĂ«t mĂ« tĂ« njohur dhe mĂ« tĂ« pasur tĂ« kohĂ«s.
NĂ« vitin 1880, qyteti i PadovĂ«s e mori KishĂ«n âSkrovenjiâ nĂ« pronĂ«si dhe afreskĂ«t janĂ« restauruar disa herĂ« gjatĂ« shekujve XIX e XX. QĂ« nga vitet 1970, Ă«shtĂ« ndĂ«rmarrĂ« njĂ« proces i kujdesshĂ«m monitorimi pĂ«r tĂ« ruajtur cilĂ«sinĂ« e ajrit dhe gjendjen e afreskĂ«ve. Sot, vizitorĂ«t kalojnĂ« fillimisht nĂ« njĂ« dhomĂ« pritjeje me ajĂ«r tĂ« kondicionuar pĂ«r tâu dekontaminuar pĂ«rpara hyrjes nĂ« kishĂ«, ku mund tĂ« qĂ«ndrojnĂ« pĂ«r vetĂ«m 15 minuta pĂ«r tĂ« admiruar afreskĂ«t.
NĂ« vitin 2021, Kisha âSkrovenjiâ u pĂ«rfshi nĂ« listĂ«n e TrashĂ«gimisĂ« BotĂ«rore tĂ« UNESCO-s, duke vulosur vlerĂ«n e jashtĂ«zakonshme artistike dhe historike tĂ« kĂ«saj kryevepre. Arti i Giottos, qĂ« pĂ«r kohĂ«n e tij ishte revolucionar, edhe sot vazhdon tĂ« mahnitĂ« me gjallĂ«rinĂ«, ndjeshmĂ«rinĂ« dhe pĂ«rshkrimin njerĂ«zor qĂ« u dha figurave tĂ« shenjta./KultPlus.com
Filmi horror i Alfred Hitchcock-ut, ndoshta nuk do të ishte bërë një klasik i përjetshëm pa shtesën thelbësore të muzikës shqetësuese të Bernard Herrmann.
Violat qĂ« bĂ«rtasin si tĂ« dilnin nga njĂ« thertore. Nota tĂ« thella basĂ«sh qĂ« ngadalĂ«sohen gradualisht dhe duken sikur imitojnĂ« rrahjet e dobĂ«ta tĂ« zemrĂ«s sĂ« njĂ« viktime. NĂ«se heqim muzikĂ«n e kompozitorit Bernard Herrmann nga filmi âPsychoâ i regjisorit Alfred Hitchcock, i cili po mbush 65 vjet, mund tĂ« thuhet me siguri se ky horror i vitit 1960 nuk do tĂ« kishte tĂ« njĂ«jtin efekt tronditĂ«s qĂ« shqetĂ«son nervat.
Projekti dukej i pafat që nga fillimi, pasi drejtuesit e Paramount-it (që kishin prodhuar pesë filmat e mëparshëm të Hitchcockut) treguan pak interes, nuk i lejuan të xhironte në ambientet e tyre dhe vetëm e shpërndanë filmin, pa e prodhuar vetë. Por, pavarësisht një buxheti të varfër, Hitchcock i provoi të gjithë të gabuar, dhe për këtë ai mund të falënderojë pjesërisht Herrmannin dhe aftësinë e tij për të krijuar kompozime që ngritën skenat në një nivel krejt të ri.
âPsychoâ sigurisht qĂ« nuk ishte njĂ« film i keq para se tâi kompozohej muzika, por i mungonte tensioni,â shpjegon Steve C Smith, autori i librit tĂ« ri âHitchcock and Herrmann: The Friendship and Film Scores that Changed Cinemaâ. Herrmann i dha filmit njĂ« impuls shumĂ« tĂ« nevojshĂ«m duke shkruar muzikĂ« pĂ«r njĂ« orkestĂ«r me 50 instrumente tĂ« gjitha tela, qĂ« ai e pĂ«rshkroi si njĂ« âkthim tek uji i pastĂ«r dhe i ftohtĂ«â.
NĂ« rastin e skenĂ«s mĂ« tĂ« famshme, kjo rezultoi nĂ« njĂ« kor tĂ« britmave tĂ« larta, psikologjikisht shqetĂ«suese, qĂ« bĂ«nĂ« qĂ« audiencat e frikĂ«suara tĂ« mos e shihnin mĂ« dushin si njĂ« vend tĂ« sigurt. âPara skenĂ«s sĂ« dushit, shumĂ« prej motiveve muzikore kanĂ« njĂ« cilĂ«si depresive dhe nuk janĂ« shumĂ« tĂ« forta,â thotĂ« Smith. âPor papritmas me skenĂ«n e dushit, mute-t nĂ« tela hiqen dhe tingĂ«llojnĂ« nĂ« mĂ«nyrĂ« kafshĂ«rore. Kjo krijon njĂ« lidhje tĂ« zgjuar me Norman Bates, taksidermistin e zogjve.â
Herrmann detyroi Hitchcockun, qĂ« nĂ« fillim e kishte injoruar idenĂ«, tĂ« shikonte skenĂ«n e dushit me dhe pa muzikĂ«n e tij qĂ« krijonte frikĂ« tĂ« menjĂ«hershme. âOh po, duhet ta pĂ«rdorim!â pranoi Hitchcock. âPor mendova se ti nuk doje muzikĂ«n time kĂ«tu?â iu pĂ«rgjigj me sarkazĂ«m Herrmann, para se regjisori tĂ« qeshte dhe tĂ« thoshte: âDjali im, sugjerim i papĂ«rshtatshĂ«m.â
Kjo anekdotĂ« reflekton partneritetin e zjarrtĂ« mes tyre. BashkĂ«punimi i tyre krijues vazhdimisht rezultonte nĂ« muzikĂ« filmash qĂ« i bĂ«jnĂ« shikuesit tĂ« ndihen sikur janĂ« pjesĂ« e dialogut tĂ« brendshĂ«m tĂ« turbullt tĂ« njĂ« personazhi, duke qenĂ« dĂ«shmitarĂ« tĂ« Ă«ndrrave mĂ« romantike dhe makthit mĂ« tĂ« dĂ«shpĂ«ruar tĂ« tyre. Zeffira pĂ«rshkruan muzikĂ«n qĂ« luhet sa herĂ« Norman Bates Ă«shtĂ« nĂ« ekran si âi dĂ«shpĂ«ruar dhe i shqetĂ«suarâ, gjĂ« qĂ«, sipas saj, âbĂ«n qĂ« tĂ« ndihesh keq pĂ«r njĂ« vrasĂ«s. E di qĂ« pĂ«rpara se tĂ« shkruante muzikĂ« filmi, Hermann gjithmonĂ« lexonte romanin mbi tĂ« cilin bazohej njĂ« film dhe studionte literaturĂ«n, kĂ«shtu qĂ« muzika e tij ishte mĂ« empatike. Ădo notĂ« qĂ« luante Herrmann kishte kuptimâ./BBC/KultPlus.com
Prej më shumë se 40 vitesh, artisti Jani Barxo realizon punime në qëndisjen e aplikuar duke sjellë copëza të natyrës dhe peizazheve të qytetit të Gjirokastrës.
Tashmë në moshën 73-vjeçare, ndërsa kujton fillesat artistike shprehet se me këtë lloj arti ka lidhur jetën e tij.
âNjĂ« portret i Princ Vidit qĂ« e kishim nĂ« muzeun e KulturĂ«s Popullore, e cila qe qĂ«ndisur nĂ« mĂ«nyrĂ« tĂ« pĂ«rkryer dhe ajo mĂ« bĂ«ri qĂ« ti hyj kĂ«tij zanati por si qĂ«ndisje ka humbur pothuajseâ, tha Jani Barxo, artist.
Punimet artistike të Janit i gjen ngado në muzeumet e qytetit, galerinë e arteve ndërsa në vite ka çelur disa ekspozita.
âKa tĂ« veçantĂ« sepse Ă«shte pak e vĂ«shtirĂ« sepse tonet nuk i gjen dot, e punoj njĂ« herĂ« nĂ« tempera pastaj aplikacioni e bĂ«j nĂ« qĂ«ndisje nĂ« beze, dhe tonet janĂ« pak tĂ« vĂ«shtira pĂ«r tu gjetur, atĂ« ton qĂ« do ti, njĂ« gri vetĂ«m kur ta vendosĂ«sh nĂ« beze atĂ«herĂ« e shikon se çfarĂ« toni Ă«shtĂ«, e thjeshtĂ« Ă«shtĂ«, metodĂ«n e kemi nga e kaluara, nga gratĂ« sesi qĂ«ndisej quhet qĂ«ndisje me mbushje jo me gjilpĂ«rĂ«â, shtoi artisti.
Teksa është rikthyer në Gjirokastër, në këto ditë vere, punimet i prezanton për turistët duke marrë vlerësimet e tyre
âTani unĂ« dal vetĂ«m pak ditĂ« kĂ«tu qĂ« vij tĂ« pushoj nĂ« GjirokastĂ«r, dhe marr mundimin tĂ« nxjerr dhe kĂ«to, fjalĂ«n âbeatifulâ e dĂ«gjoj pothuajse shpesh nga tĂ« gjithĂ« edhe shqiptarĂ« qĂ« thonĂ«: tĂ« lumshin duart, shumĂ« tĂ« bukura por edhe nga tĂ« huajt, kĂ«tĂ« âbeatifulâ e kam dĂ«gjuar shumĂ« herĂ«â, thekson Jani Barxo.
Gjirokastra në vite ka krijuar një traditë të veçantë përsa i përket arteve të amplikuar me emra artistësh që spikasin brenda dhe jashtë vendit./euronews/ KultPlus.com
Dolce & Gabbana Alta Sartoria 2025 i jep pasarelës shpirt të shenjtë në zemër të Romës.
NĂ« njĂ« nga shfaqjet mĂ« tĂ« guximshme dhe tĂ« diskutueshme tĂ« modĂ«s sĂ« viteve tĂ« fundit, Dolce & Gabbana prezantuan koleksionin e tyre tĂ« ri Alta Sartoria 2025 mbi urĂ«n historike SantâAngelo nĂ« RomĂ«.
Ura SantâAngelo u shndĂ«rrua nĂ« skenĂ« teatrale, nĂ« njĂ« zgjedhje tĂ« guximshme, marka e famshme transformoi kĂ«tĂ« urĂ« historike romake, pranĂ« Castel SantâAngelo, nĂ« njĂ« pasarelĂ«. Dyzet ipeshkvĂ« tĂ« vĂ«rtetĂ« nga Vatikani ecĂ«n krah modelĂ«ve, duke krijuar njĂ« bashkim tĂ« jashtĂ«zakonshĂ«m mes ceremonisĂ« fetare dhe modĂ«s sĂ« lartĂ«, transmeton KultPlus.
Duke u frymëzuar rrënjësisht nga veshjet liturgjike katolike, koleksioni ndërthurte ritualin fetar me estetikën barok të markës, duke e kthyer sfilatën në një spektakël mes devotshmërisë dhe dekadencës. Prania e klerikëve në skenë nuk ishte provokim, por një nderim i përshpirtshëm për trashëgiminë katolike që e ka ushqyer gjithmonë imagjinatën e stilistëve Domenico Dolce dhe Stefano Gabbana.
Koleksioni mori elemente nga veshjet kishtare, modelët mbanin rroba që përngjanin me rason e kuqe të kardinalëve, tunika të frymëzuara nga veshtjet liturgjike, mantela me gurë të çmuar dhe qëndisje të pasura, të gjitha të punuara me mjeshtëri të jashtëzakonshme dhe simbolikë fetare.
Prania e klerikëve të vërtetë i dha shfaqjes peshë dhe seriozitet, bashkëpunim shpirtëror, jo satirë. Don Alberto Rocca, një prift i afërt me themeluesit e markës, theksoi se dizajnet ishin një shprehje respekti për shpirtin fetar, një temë thelbësore në gjuhën vizuale të Dolce & Gabbana-s, të ngulitur thellë në trashëgiminë e tyre katolike.
Dolce & Gabbana përdorën traditën vizuale të katolicizmit romak jo si provokim, por si festim. Nga kryqet e qëndisura me fije ari, deri te gjestet e devotshmërisë të rikrijuara në detaje luksoze, e deri te vetë ipeshkvët që ecën në pasarelë, shfaqja ishte një homazh dramatik për ritin kishtar, i rikontekstualizuar përmes artizanatit të modës së lartë./KultPlus.com
Lea Ypi sjell pĂ«r lexuesit librin e saj mĂ« tĂ« ri, âIndignityâ, njĂ« rrĂ«fim i fuqishĂ«m mbi kujtesĂ«n dhe historinĂ« personale.
Lea, e lindur në Durrës, është pedagoge e Teorisë Politike në Shkollën e Shkencave Politike dhe Ekonomike në Londër dhe Profesore e Filozofisë në Universitetin Kombëtar Australian. Ajo është diplomuar për Filozofi dhe Letërsi nga Universitetin La Sapienza dhe ka përfunduar doktoraturën në Institutin Universitar Europian.
Ypi ka bashkëpunuar me Universitetin e Stanfordit (2017), Institutin për Studime të Avancuara në Berlin, Universitetin e Frankfurtit (2010, 2016), Universitetin e Tokios dhe Universitetin Federal të Santa Caterina në Brazil.
NdĂ«r botimet e saj tĂ« shumta janĂ« âGlobal Justice and Avant-Garde Political Agencyâ, âThe Meaning of Partisanshipâ (me Jonathan White), etj.. Vepra e saj Ă«shtĂ« pĂ«rkthyer nĂ« frĂ«ngjisht, gjermanisht, spanjisht, italisht, holandisht dhe kinezisht (mandarinisht). Me studimet e saj ka marrĂ« disa çmime ndĂ«rkombĂ«tare.
Libri i saj me i ri Ă«shtĂ« âIndignityâ, qĂ« sipas saj Ă«shtĂ« pĂ«rmbajtja e mendimeve tĂ« saj si objekt nĂ« botĂ«, transmeton KultPlus.
Vepra ndjek rrjedhën e ngjarjeve të vetë autores kur zbulon një fotografi të gjyshes së saj, Lemanit, gjatë muajit të mjaltit në Alpe në vitin 1941, e postuar nga një i huaj në rrjetet sociale, dhe përballet me pyetje shqetësuese. Gjatë fëmijërisë, asaj i ishte thënë se të gjitha dëshmitë për rininë e gjyshes ishin shkatërruar në ditët e para të komunizmit në Shqipëri. Por ja ku ishte Leman me bashkëshortin e saj, Asllan Ypin: një çift i ri plot shkëlqim ndërsa Lufta e Dytë Botërore zhvillohej përreth tyre.
ĂfarĂ« pason Ă«shtĂ« njĂ« rrĂ«fim emocionues dhe i rimenduar i sĂ« kaluarĂ«s, ku transportohemi nĂ« botĂ«n e zhdukur tĂ« aristokracisĂ« osmane, nĂ« formĂ«simin e GreqisĂ« dhe ShqipĂ«risĂ« moderne, njĂ« krizĂ« globale financiare, tmerret e luftĂ«s dhe agimin e komunizmit nĂ« Ballkan. NdĂ«rsa heton tĂ« vĂ«rtetĂ«n pĂ«r familjen e saj, Ypi pĂ«rballet me pasiguri. Kush ishte nĂ« tĂ« vĂ«rtetĂ« Leman Ypi? ĂfarĂ« e bĂ«ri atĂ« tĂ« shpĂ«rngulej nĂ« TiranĂ« si e re dhe tĂ« martohej me njĂ« socialist qĂ« simpatizonte me Frontin Popullor, ndĂ«rsa babai i tij drejtonte njĂ« qeveri kolaboracioniste? Dhe pse ajo po buzĂ«qeshte nĂ« dimrin e vitit 1941?
HerĂ« epik e herĂ« intim, thellĂ« i ndjerĂ« dhe i rrĂ«mbyeshĂ«m, âIndignityâ eksploron çfarĂ« do tĂ« thotĂ« tĂ« mbijetosh nĂ« njĂ« epokĂ« ekstreme. Ai zbulon brishtĂ«sinĂ« e sĂ« vĂ«rtetĂ«s, qoftĂ« personale apo politike, dhe koston e vendimeve tĂ« marra kundĂ«r rrymĂ«s sĂ« historisĂ«.
Autorja në rrjetet e saj sociale shpreh falënderimet e saj të përzemërta për ata që e përkrahën duke bërë të ditur edhe datën e publikimit të librit:
âPĂ«rmbajtja e mendimeve tĂ« mia tani Ă«shtĂ« njĂ« objekt nĂ« botĂ«!! Faleminderit, faleminderit tĂ« gjithĂ«ve qĂ« mbĂ«shtetĂ«n kĂ«rkimin, qĂ« mbĂ«shtetĂ«n shkrimin, apo qĂ« mbĂ«shtetĂ«n mua dhe kĂ«rkimin dhe shkrimin, jam jashtĂ«zakonisht mirĂ«njohĂ«se dhe e lumtur dhe mezi pres ta festojmĂ« sĂ« bashku publikimin mĂ« 4 Shtator!â â u shprej Ypi./KultPlus.com
Kur temperaturat rriten, ora jonë e brendshme biologjike detyrohet të ndryshojë ritmin për të qëndruar e sinkronizuar me ciklin e saj 24-orësh, pasi aktiviteti i gjeneve të përfshira, në fakt, ndryshon me përshpejtime dhe ngadalësime të përsëritura rregullisht.
Kjo u zbulua, falĂ« fizikĂ«s, nĂ« njĂ« studim tĂ« botuar nĂ« revistĂ«n ââPLOS Computational Biologyââ, tĂ« udhĂ«hequr nga Qendra Japoneze Riken pĂ«r Shkencat Teorike dhe Matematikore NdĂ«rdisiplinore (iThems).
Ky proces jo vetëm që ndihmon në mbajtjen e orës të qëndrueshme, por ndikon edhe në mënyrën se si ajo sinkronizohet me ditën dhe natën, duke u bërë më pak e ndjeshme ndaj stimujve të jashtëm mjedisorë.
Ora jonë biologjike bazohet në molekulat e ARN-së, lloji i ARN-së që përkthen udhëzimet e përmbajtura në ADN për të mundësuar prodhimin e proteinave përkatëse.
Këto ARNi lindin nga aktivizimi dhe çaktivizimi ritmik i gjeneve të caktuara, por problemi është se shumica e reaksioneve kimike në trup përshpejtohen ndërsa temperaturat rriten.
Për këtë arsye, mënyra se si trupi kompenson këto ndryshime gjatë gjithë vitit ose gjatë gjithë ditës, si kur lëvizim midis nxehtësisë së jashtme dhe freskisë së ambienteve të brendshme me ajër të kondicionuar, ka mbetur një mister.
Studiuesit  e udhëhequr nga Gen Kurosawa kanë zbuluar se çelësi qëndron te ritmi: kur është më ngrohtë, nivelet e mRNA-së rriten më shpejt dhe ulen më ngadalë, duke e mbajtur gjatësinë e përgjithshme të ciklit konstante.
Ky ritëm i ndryshuar rezulton në një valë që nuk është më simetrike, por e shtrembëruar.
Për më tepër, kur vala shtrembërohet, ora bëhet më e qëndrueshme dhe stimujt e jashtëm si drita dhe errësira kanë më pak efekt mbi të.
âNĂ« tĂ« ardhmen shkalla e shtrembĂ«rimit tĂ« formĂ«s sĂ« valĂ«s nĂ« gjenet e orĂ«s biologjike mund tĂ« bĂ«het njĂ« biomarkues qĂ« na ndihmon tĂ« kuptojmĂ« mĂ« mirĂ« çrregullimet e gjumit, jet lag dhe efektet e plakjesâ, thekson Kurosawa.  /atsh/ KultPlus.com
Qendra pĂ«r Hapje dhe Dialog (COD) mirĂ«priti nĂ« hollin protokollar tĂ« kryeministrisĂ« njĂ« shfaqje tĂ« veçantĂ« nga qendra kulturore âBalet Sprintâ, nĂ«n drejtimin e Rezarta Sulejmanit.
Shfaqja me titull simbolik âDjali dhe perlatâ nuk ishte thjesht njĂ« performancĂ« baleti, por njĂ« mesazh i fortĂ« pĂ«r tâu rikthyer tek arti, muzika, kĂ«rcimi dhe e bukura. Ajo erdhi si njĂ« ftesĂ« pĂ«r fĂ«mijĂ«t dhe tĂ« rinjtĂ« qĂ« tĂ« lidhen mĂ« shumĂ« me botĂ«n krijuese dhe tĂ« shkĂ«puten, qoftĂ« edhe pĂ«r pak, nga teknologjia.
Me një përvojë 25-vjeçare, prej të cilave 10 vjet në Itali dhe 15 në Shqipëri, Rezarta Sulejmani ka sjellë në skenë breza të tërë fëmijësh të pasionuar pas artit dhe baletit./atsh/KultPlus.com
NjĂ« moment nĂ« dukje i padĂ«mshĂ«m gjatĂ« njĂ« koncerti tĂ« Coldplay mori pĂ«rmasa virale, kur âKissCamâ kapi njĂ« çift qĂ« u pĂ«rpoq (pa sukses) tĂ« shmangte kamerĂ«n. Brenda pak orĂ«sh, videoja u shpĂ«rnda nĂ« rrjetet sociale me meme, parodi dhe spekulime pĂ«r identitetin e tyre.
Përdoruesit online nuk humbën kohë për të zbuluar se kush ishin. Kompania e teknologjisë Astronomer më vonë konfirmoi se personat në video ishin CEO-ja dhe shefja e burimeve njerëzore të saj. Si pasojë e zbulimit, CEO-ja dha dorëheqjen gjatë fundjavës.
Ngjarja ndezi diskutime të gjera rreth etikës në biznes, përgjegjësisë së drejtuesve dhe pasojave të konflikteve të interesit. Por ajo hapi edhe një debat më të madh: në një botë gjithnjë e më të ndërlidhur online, a ekziston më privatësia në hapësira publike?
Nga kamerat e sigurisë e deri te telefonat e çdokujt, pamjet e përditshmërisë sonë mund të filmohen dhe shpërndahen në çdo moment. Në ambiente si stadiume apo koncerte, shikuesit janë bërë pjesë e spektaklit. Dhe ndërsa dikur këto momente mbeteshin brenda vendit ku ndodhnin, sot ato përhapen me shpejtësi në internet.
Profesori Ellis Cashmore, autor i librit âCelebrity Cultureâ, thekson: âNuk mund tĂ« flasim mĂ« pĂ«r privatĂ«si nĂ« kuptimin tradicional. NĂ«se je nĂ« njĂ« koncert me qindra njerĂ«z, nuk mund tĂ« presĂ«sh privatĂ«si.â
Pasi videoja shpĂ«rtheu online, ndodhi edhe ajo qĂ« ekspertĂ«t e quajnĂ« âdoxingâ, identifikimi dhe ekspozimi publik i individĂ«ve nĂ« video. LinkedIn-et e tĂ« dy punonjĂ«sve u mbyllĂ«n dhe media nuk arriti tĂ« kontaktojĂ« asnjĂ«rin pĂ«r koment.
Madje, edhe persona që nuk ishin në video u përfshinë gabimisht. Një grua që ndodhej pranë çiftit u komentuar dhe gjykua, me pretendimin se ishte punonjëse e kompanisë, gjë e cila më vonë u mohua zyrtarisht.
Mary Angela Bock, pedagoge nĂ« Universitetin e Teksasit, thotĂ«: âNuk Ă«shtĂ« vetĂ«m kamera qĂ« pĂ«rbĂ«n rrezik, por sistemi i shpĂ«rndarjes. NjĂ« moment mund tĂ« bĂ«het viral dhe tĂ« ketĂ« pasoja reale, emocionale dhe profesionale pĂ«r ata qĂ« shfaqen nĂ« tĂ«.â NdĂ«rsa teknologjia avancon me shpejtĂ«si, shoqĂ«ria duket se nuk ka ecur nĂ« tĂ« njĂ«jtin hap me rregullat etike. EkspertĂ«t ngrenĂ« shqetĂ«simin se, nĂ« pĂ«rpjekjen pĂ«r tĂ« argĂ«tuar veten dhe tĂ« tjerĂ«t online, shpesh harrojmĂ« pasojat pĂ«r individĂ«t qĂ« bĂ«hen âobjekteâ virale.
âMedia sociale ka ndryshuar shumĂ«,â thotĂ« Bock.
âPor ne ende nuk kemi zhvilluar njĂ« kulturĂ« tĂ« pĂ«rgjegjshme pĂ«r ta pĂ«rballuar atĂ«.â
Por derisa të vihen rregulla apo ligje, Bock thotë se të gjithë duhet të senibilizohemi dhe të mendohemi mirë para se të shpërndajmë një video./anabel/
Më 24 korrik 1911, eksploruesi amerikan Hiram Bingham bëri një zbulim historik në Peru: Machu Picchu, qyteti i lashtë inka, që ishte harruar për shekuj me radhë, u rizbulua dhe bëhet një nga atraksionet më të njohura të botës.
Bingham, i cili udhëhoqi një ekspeditë nga Universiteti i Yale-së, e gjeti Machu Picchun të fshehur mes maleve të Perusë, duke ofruar një pasqyrë të rëndësishme të qytetërimit inka dhe historisë së tij të pabesueshme. Ky zbulim i dha botës një mundësi të jashtëzakonshme për të studiuar dhe kuptuar më mirë jetesën dhe arritjet e inkasve, transmeton KultPlus.
Machu Picchu është një nga vendet më të njohura dhe më të vizituara në botë, dhe konsiderohet një nga 7 Mrekullitë e Botës Moderne, një dëshmi e jashtëzakonshme e mjeshtërive arkitektonike dhe inxhinierike të qytetërimit Inka./KultPlus.com
Presidentja e RepublikĂ«s sĂ« KosovĂ«s, Vjosa Osmani, priti sot nĂ« takim lamtumirĂ«s ambasadoren e RepublikĂ«s sĂ« SllovenisĂ« nĂ« KosovĂ«, znj. Minca BenedejÄiÄ, me rastin e pĂ«rfundimit tĂ« mandatit tĂ« saj diplomatik nĂ« vendin tonĂ«.
Presidentja Osmani shprehu mirĂ«njohjen mĂ« tĂ« thellĂ« pĂ«r kontributin e çmuar tĂ« ambasadores BenedejÄiÄ nĂ« forcimin e marrĂ«dhĂ«nieve ndĂ«rmjet KosovĂ«s dhe SllovenisĂ«, si dhe pĂ«r pĂ«rkushtimin e saj nĂ« thellimin e bashkĂ«punimit bilateral nĂ« fusha tĂ« ndryshme.
GjatĂ« mandatit tĂ« Ambasadore BenedejÄiÄ, janĂ« realizuar vizita tĂ« shumta tĂ« nivelit tĂ« lartĂ« ndĂ«rmjet dy shteteve, tĂ« cilat kanĂ« forcuar mĂ« tej raportet ndĂ«rshtetĂ«rore, duke reflektuar miqĂ«sinĂ« dhe solidaritetin e ndĂ«rsjellĂ« qĂ« karakterizon marrĂ«dhĂ«niet ndĂ«rmjet popullit tĂ« KosovĂ«s dhe atij slloven.
Në këtë kontekst, Presidentja Osmani vlerësoi rolin e Sllovenisë në mbështetje të Kosovës, që nga periudhat më të vështira historike e deri sot përmes mbështetjes në përpjekjet e Kosovës për anëtarësim në Këshillin e Evropës, Bashkimin Evropian, NATO dhe organizata të tjera ndërkombëtare.
Duke e falĂ«nderuar pĂ«r bashkĂ«punimin e shkĂ«lqyer gjatĂ« mandatit tĂ« saj, Presidentja Osmani i uroi znj. BenedejÄiÄ suksese nĂ« angazhimet e mĂ«tejme./KultPlus.com
Login
