Biblioteka KombĂ«tare e KosovĂ«s âPjetĂ«r Bogdaniâ ka nisur programin e kĂ«mbimit tĂ« materialeve bibliotekare me BibliotekĂ«n e Kongresit nĂ« Shtetet e Bashkuara tĂ« AmerikĂ«s.
Ky program përfaqëson më shumë se një shkëmbim librash. Ai nënkupton njohje ndërkombëtare për autorët, studiuesit dhe botuesit tanë, si dhe mundësi të reja për hulumtim, qarkullim dhe bashkëpunim në nivel global.
Në kuadër të këtij bashkëpunimi të ri dhe me rëndësi të veçantë, Biblioteka Kombëtare e Kosovës ka pranuar titujt e parë nga Biblioteka e Kongresit disa ditë më parë, duke shënuar një moment historik në rrugëtimin e saj.
Aktualisht, Biblioteka është duke përzgjedhur dhe përgatitur dërgesën e saj të parë me botime nga Kosova, të cilat do të bëhen pjesë e fondit të Bibliotekës së Kongresit në Shtetet e Bashkuara. Këta tituj përfaqësojnë me dinjitet pasurinë tonë letrare, shkencore dhe kulturore.
Të qenët pjesë e koleksioneve të një biblioteke me reputacion botëror është një dëshmi e vlerës së botimeve tona dhe një kontribut i çmuar në ndërlidhjen kulturore mes vendeve./KultPlus.com
Më 23 korrik, kujtojmë lindjen e një prej aktorëve më të veçantë dhe të respektuar të kinemasë moderne, Philip Seymour Hoffman, i lindur në vitin 1967.
Edhe pse u nda nga jeta shumë herët në vitin 2014, në moshën 46-vjeçare, trashëgimia e tij artistike vijon të jetojë përmes roleve të tij të jashtëzakonshme dhe ndikimit të thellë që pati në botën e filmit.
Philip Seymour Hoffman u dallua qĂ« nĂ« fillimet e tij pĂ«r aftĂ«sinĂ« pĂ«r tâu zhytur thellĂ« nĂ« psikologjinĂ« e personazheve qĂ« interpretonte. Ai nuk luante thjesht role, i jetonte ato. QoftĂ« nĂ« rolet dytĂ«sore apo protagonist, ai i jepte gjithmonĂ« nuanca njerĂ«zore personazheve tĂ« tij, transmeton KultPlus.
NĂ« vitin 2005, Hoffman fitoi Ămimin Oscar pĂ«r Aktorin mĂ« tĂ« MirĂ« pĂ«r interpretimin e Truman Capote nĂ« filmin âCapoteâ. Me njĂ« qasje tĂ« thellĂ«, tĂ« ndĂ«rtuar mbi studim intensiv dhe empati, ai e shndĂ«rroi kĂ«tĂ« rol nĂ« njĂ« prej performancave mĂ« tĂ« lavdĂ«ruara tĂ« dekadĂ«s.
PavarĂ«sisht ndarjes sĂ« tij tĂ« hershme nga jeta, kontributi i tij nĂ« artin e interpretimit Ă«shtĂ« i pakrahasueshĂ«m. Ădo rol i tij, nga mĂ« tĂ« mĂ«dhenjtĂ« deri te mĂ« tĂ« vegjlit, ishte njĂ« dĂ«shmi e pĂ«rkushtimit tĂ« tij ndaj artit dhe tĂ« vĂ«rtetĂ«s njerĂ«zore.
Figura e Philip Seymour Hoffman, mbetet në kujtesë jo vetëm si një aktor brilant, por një njeri që dinte të shihte brenda shpirtit të një karakteri. Philip Seymour Hoffman, mbetet një shembull frymëzues për aktorët e rinj dhe një figurë e paharrueshme për publikun e kinemasë botërore./KultPlus.com
MbrĂ«mĂ«, Opera dhe Baleti KombĂ«tar i KosovĂ«s kanĂ« sjellĂ« premierĂ« njĂ« ndĂ«r operat mĂ« tĂ« njohura botĂ«rore, âCarmenâ tĂ« Georges Bizet, duke e dĂ«shmuar edhe njĂ« herĂ« magjinĂ« e veprĂ«s, e cila vazhdon tĂ« luhet nĂ«Â teatro me po tĂ« njejtĂ«n dinamikĂ« qĂ« nga viti i largĂ«t 1845. E karakterizuar nga elemente tĂ« dashurisĂ« obsesive, pasionit, lirisĂ« dhe xhelozisĂ«, historia e âCarmenâ qĂ« zĂ« fill nĂ« njĂ« ngjarje tragjike tĂ« shekullit XIX nĂ« SpanjĂ«, ka ngritur edhe njĂ« shkallĂ« mĂ« lartĂ« institucionin e OperĂ«s sĂ« KosovĂ«s, pĂ«rmes njĂ« brumi dhe kapaciteti tĂ« lartĂ« artistik.
âCarmenâ Ă«shtĂ« personazhi kryesor i operĂ«s, njĂ« cigane e bukur, e fortĂ«, sfiduese dhe rebele. Karakteri i saj unik e shĂ«ndrron atĂ« njĂ« grua tĂ« adhuruar nga burrat. Fatet dhe loja e personazheve tĂ« tjera tĂ« operĂ«s  sillet rreth sjelljeve dhe rolit tĂ« saj, i cili e shĂ«ndrron atĂ« nĂ« simbol tĂ« lirisĂ«, pasionit dhe rebelimit. Refuzimi i saj pĂ«r tĂ« qenĂ« e nĂ«nshtruar sjell deri te fundi i saj tragjik, ku i dashuri Don Jose nga inati dhe xhelozia e vret nĂ« fund me thikĂ«. Ajo vdes duke e ruajtur lirinĂ« e saj, dhe kĂ«shtu pĂ«rjetĂ«sohet nĂ« njĂ« personazh tĂ« veçantĂ« operistik âCarmenâ, i cili vazhdon tĂ« magjeps edhe sot nĂ« çdo paraqitje tĂ« saj.
NjĂ« shije tĂ« veçantĂ« artistike, pĂ«r herĂ« tĂ« parĂ« pati rastin tĂ« pĂ«rjetojĂ« edhe publiku i kryeqytetit, pĂ«rmes institucionit mĂ« tĂ« ri, tĂ« krijuar nĂ« vend. E ndarĂ« nĂ« katĂ«r akte, opera âCarmenâ mbrĂ«mĂ« ka nisur brilancĂ«n e saj pĂ«rmes melodisĂ«Â dhe atmosferĂ«s sĂ« hatashme tĂ«Â krijuar nga profesionistĂ«t e OrkestrĂ«s sĂ« FilharmonisĂ« sĂ« KosovĂ«s, nĂ«n drejtimin e dirigjentit Peter Valentovic. Ădo notĂ« e veprĂ«s shĂ«nonte njĂ« harmoni gati perfekte tĂ« realizuar nga muzicientĂ«t, tĂ« cilĂ«t talentin e tyre e shkrinin nĂ« njĂ« mjeshtĂ«ri tĂ« jashtĂ«zakonshme pĂ«r artin e muzikĂ«s, e cila nĂ« prapavijĂ« i ndiqte edhe ngjarjet e veprĂ«s sĂ« famshme.
Skena e madhe e âCarmenâ e cila erdhi nĂ« bashkĂ«punim me profesionistĂ«t e jashtĂ«zakonshĂ«m tĂ« Baletit KombĂ«tar tĂ« KosovĂ«s, ka dhuruar pamje tĂ« paharrueshme pĂ«rmes talentit tĂ« solistĂ«ve, personazheve, korit dhe orkestrĂ«s tĂ« cilĂ«t me magnetizmin e tyre tĂ« pĂ«rthithnin nĂ« spektakĂ«l, edhe pĂ«rkundĂ«r kushteve aspak adekuate tĂ« sallĂ«s plotĂ« vapĂ« dhe parregullsi tĂ« tjera. Por, megjithatĂ« kjo operĂ« botĂ«rore u mundĂ«sua falĂ« mjeshtĂ«risĂ« dhe talenit tĂ« protagonistĂ«ve: Migena Kamenica (Carmen), Carlos Cardoso (Don Jose), Zana Abazi Ramadani (MilaĂ«la), Vitaliy Bilyy (Escamillo), Urata Haziraj (Frasquita), ElonĂ« Sadiku (MercedĂ«s), Shaban Behramaj (Zuniga), Harris Bajraktari (Morales), Ismet Vejseli (Le Dancaire) dhe Rizah Jahaj (Le Remendado).
Akti i parĂ« nis tĂ« zhvillohet nĂ« sheshin para fabrikĂ«s sĂ« cigareve nĂ« Sevilje tĂ« SpanjĂ«s, ku ushtarĂ«t dhe kalimtarĂ«t shijojnĂ« jetĂ«n e pĂ«rditshme. NjĂ« gjallĂ«ri e energjisĂ« interpretuese vjen kur skenĂ«s i bashkangjiten fĂ«mijĂ«t tĂ« cilĂ«t luajnĂ« si ushtarĂ« duke âimituarâ rojen e vendit. NĂ« kĂ«tĂ« jetĂ« plotĂ« gjallĂ«ri shfaqet MicaĂ«la (Zana Abazi Ramadani), ku pĂ«rmes njĂ« paraqitjeje tĂ« jashtĂ«zakonshme sopranoja i jep jetĂ« rolit tĂ« vajzĂ«s sĂ« ndershme nga fshati qĂ« kĂ«rkon Don Jose-nĂ«, personazhin kryesor mashkull, njĂ« djalĂ« elegant dhe ushtarak i zoti, pĂ«r tâi dhĂ«nĂ« letrĂ«n dhe puthjen qĂ« nĂ«na e tij e kishte porositur.
Ngjarja plotĂ«sohet kur gratĂ« dalin nga fabrika pĂ«r pushim dhe nĂ« mes tĂ« tyre hyn Carmen (Vikena Kamenica) duke  e shkrirĂ« zĂ«rin e saj nĂ« arien e famshme âLâamour est un oiseau rebelleâ. Burrat tĂ« joshur nga bukuria e saj kĂ«rkojnĂ« nga ajo tĂ« zgjedh njĂ«rin prej tyre. Pas shumĂ« lĂ«vizjeve sensuale dhe me takt, tĂ« cilat mezzo-sopranoja i ka integruar nĂ« krakterin e saj nĂ« 20 vite mjeshtĂ«ri tĂ« interpretimit tĂ« kĂ«tij roli, sytĂ« i ndalen te Don Jose (Carlos Cardoso), duke shprehur qartĂ« dashurinĂ« e saj pĂ«r tĂ«. Kjo skenĂ« pasohet nga njĂ« incident, kur Carmen kjo vajzĂ« rebele sulmon njĂ«rĂ«n nga gratĂ« me thikĂ« dhe mĂ« pas arrestohet. Pas arrestit, pĂ«rmes bukurisĂ«, lojĂ«s dhe vallĂ«zimit tĂ« saj e bind Don Jose-nĂ« pĂ«r tĂ« ia zgjidhur duart, duke lejuar qĂ« ajo tĂ« arratiset, por duke e tradhtuar detyrĂ«n dhe misionin e tij.
Akti i dytë i operës e zhvendos rrjedhën e ngjarjes në në një mjedis të errët, në botën e kontrabandistëve. Në një tavernë, ku shfaqen ciganët dhe kontrabandistët hynë në skenë Escamillo (Vitaliy Bilyy), një toreador i famshëm që tregon interes për Carmenin, e cila po e priste Don Jose-në. Escamilo, një artist me një zë që e bënte krenarë dhe një pamje prej fisniku përfaqëson një rival të fuqishëm të Don Jose-së, i cili nga një ushtarak i devotshëm nis të marrë elemente të rolit negativ. Me ardhjen e Don Jose-së, Carmeni i kërkon atij të bëhej kontrabandist, gjë të cilën ai e kundërshton fillimisht, për ta pranuar pak më vonë.
Akti i katërt shfaq kulminacionin e operës, e cila përfundon me tragjedi. Akti nis me një atmosferë festive, në të cilën shfaqet Escamillo, i cili pritet nga populli si një hero. Në skenë pranë tij shfaqet edhe Carmen jashtëzakonisht e dashuruar pas figurës së tij. Shoqet e saj Frasquita dhe Mercedes i tregojnë Carmen se Don Jose gjendej në turmë duke e vëzhguar atë. Pas pak Carmen mbetet me Don Jose, ku ai i lutet asaj që të kthehet atij. Ajo e refuzon. Pas xhelozisë dhe inatit kur ajo i thotë se e dashuron Escamillon, Carmen në fund të operës veritet me thikë. Kjo skenë njëkohësisht shënon shkatërrimin e Don Jose-së, pas një pasioni të verbër nga një njeri i zakonshëm, ai përfundon në vrasës.
Shfaqja në fund u pasua me duartrokitje të gjata për disa minuta rresht, gjë e cila tregonte për përjetimet e publikut dhe afirmimin se ngjarja iu kishte lënë vërtetë mbresa.
Shfaqja âCarmenâ e Georges Bizet kishte qenĂ« emocionuese edhe pĂ«r vetĂ« solisten Vikena Kamenica, e cila kĂ«tĂ« mbrĂ«mje mbi supe ka mbajtur peshĂ«n e rolit kryesor.
âĂshtĂ« shumĂ« emocion, fillimisht qĂ« pĂ«r herĂ« tĂ« parĂ« jam pjesĂ« e OperĂ«s sĂ«Â KosovĂ«s. ĂshtĂ« njĂ« emocion i mbartur, duke pretenduar qĂ« kjo gjĂ« duhej tĂ« ndodhte shumĂ« mĂ« parĂ«, ashtu siç themi gjithmonĂ« edhe pĂ«r teatrin e operĂ«s, qĂ« tĂ« bĂ«het sa mĂ« shpejtĂ«. Normalisht, kultura arti, artistĂ«t e kĂ«tij vendi e meritojnĂ« kaq shumĂ« njĂ« teatĂ«r tĂ« operas, e pse jo edhe artistĂ«t nga ShqipĂ«ria, pĂ«r tĂ« bĂ«rĂ« shkĂ«mbime tĂ«Â bukura, profesionale, me shumĂ« dashuri dhe respekt pĂ«r njĂ«ri-tjetrin. Ishte shumĂ« emocion, njĂ« opera e madhe, kisha njĂ« kryerol, por pĂ«r mua nuk kjo nuk ishte hera e parĂ«. Ka 20-vite qĂ« e luaj kĂ«tĂ« rol. Por emocionet qĂ« i pĂ«rjetova kĂ«tu mĂ« duket sikur e kam luajtur pĂ«r herĂ« tĂ« parĂ«. Jam ndier shumĂ« mirĂ« nga pritja e publikut. Ndihem shumĂ« e emocionuar, ndjeva lot qĂ« mĂ« rrjedhnin. Kam marr njĂ« nga grimcat e bukura, qĂ« nĂ« karrierĂ«n time shĂ«non njĂ« emocion dhe lumuri tĂ« veçantĂ« pĂ«r kĂ«tĂ« pĂ«rformancĂ« tĂ« parĂ«â ka thĂ«nĂ« Kamenica, karakteri  i sĂ« cilĂ«s nuk dallon shumĂ« nga ai i tĂ« fuqishmes âCarmenâ.
âKarmen nuk Ă«shtĂ« se mĂ« del dhe shumĂ« nga vetja, e jetoj po njĂ«soj lirinĂ«, e jetoj po njĂ«soj rebelizmin. KĂ«shtuqĂ« i jetoj vĂ«rtetĂ« tĂ« gjitha ngjyrat qĂ« njĂ« grua duhet tâi ketĂ« pĂ«r tĂ« jetuar jetĂ«n dhe pĂ«r ta shijuar ashtu siç duhet. Normalisht Ă«shtĂ« njĂ« fund tragjik, dhe i pĂ«rketĂ« njĂ« epoke tjetĂ«r, edhe pse edhe nĂ« ditĂ«t e sotme ndodhin gjĂ«ra tĂ« tilla, kĂ«tĂ« se mohojmĂ« dot. E kam jetuar me njĂ« natyralitet dhe i kam shijuar me tĂ« vĂ«rtetĂ« vlerat e gjithĂ«Ă« kolegĂ«ve tĂ« mi, vlerat e kĂ«tij institucioni qĂ« po ngritet. KĂ«shtu qĂ« kam shijuar çdo gjĂ« tĂ« bukur qĂ« kjo vepĂ«r tĂ« ofron. Pres qĂ« audienca tĂ« merr emocionin. Emocionin real, tĂ« pastĂ«r pa asnjĂ« lloj filtri, gjĂ« tĂ« cilĂ«n unĂ« e bĂ«j gjithmonĂ« kur dal nĂ« skenĂ«. UnĂ« harroj tĂ« kĂ«ndoj, Ă«shtĂ« emocioni ai qĂ« mua mĂ« pĂ«rshkon tĂ« tĂ«rĂ«nâ, ka thĂ«nĂ« ajo.
E emocionuar pas një përvoje të jashtzakonshme, Zana Abazi Ramadani ka bërë apel për ndërtimin e shtëpie operistike, ku artistët të kenë mundësi të tregojnë talentin e tyre në kushte adekuate.
âKu ka mĂ« mirĂ« se tĂ« interpretosh nĂ« vendin tĂ«nd. Dua mĂ« sĂ« pari tĂ« falĂ«nderoj institucionin e operĂ«s qĂ« mĂ« kanĂ« besuar kĂ«tĂ« rol dhe mĂ« Ă«shtĂ« dhĂ«nĂ«Â mundĂ«sia qĂ« tĂ«Â interpretoj, megjithĂ«se me institucionin e operĂ«s nuk Ă«shtĂ« hera e parĂ« qĂ« bashkĂ«punoj. Por, kĂ«saj here Ă«shtĂ« nĂ« njĂ« tjetĂ«r formĂ«. Ishin emocione tĂ« njĂ«Â pasnjĂ«shme. Pas aries mu mbushĂ«n sytĂ« me lot, sepse aria Ă«shtĂ« shumĂ« domethĂ«se  dhe shumĂ« prekĂ«se. Faktikisht shumĂ« gra edhe nĂ« kĂ«tĂ« kohĂ« mund ta gjejnĂ« vetveten. MicaĂ«la lufton tĂ« dashurinĂ«Â e Don Jose, mundohet ta kthej nĂ« rrugĂ« tĂ« duhur. Sot e asaj dite edhe nĂ« kĂ«to rrethana ka gra qĂ« e bĂ«jnĂ« tĂ« njejtĂ«n gjĂ«. Ishte njĂ« emocion i pa pĂ«rshkruar. Shpresoj qĂ« sa mĂ« shpejt do tĂ« bĂ«het diçka pĂ«r kĂ«tĂ« institucion, tĂ« bĂ«het njĂ« shtĂ«pi operistike sepse nĂ« kĂ«tĂ« vapĂ« nuk janĂ« kushtet adekuate pĂ«r tĂ« interpretuar, duke e ditur se veshjet ishin jo tĂ« pĂ«rshtaatshme pĂ«r kĂ«tĂ« muaj. Por ia dolĂ«mâ, ka thĂ«nĂ« sopranoja Abazi Ramadani.
Ndërsa, anëtarja e bordit drejtues të Operës, Rreze Breznica ka thënë se ndihej e lumtur që përkundër kushteve jo adekuate kanë arritur të sjellin në skenë një nga operat më të njohura në botë.
âKur je pjesĂ« e njĂ« organizimi tĂ« tillĂ«, sidomos e njĂ« produksioni siç Ă«shtĂ« Opera âCarmenâ, nuk ndodh qĂ« gjatĂ« rrugĂ«s, e nĂ« fakt as gjatĂ« performancĂ«s tĂ« arrish tĂ« kĂ«naqesh apo tĂ« pĂ«rjetosh ngjarjen, ashtu siç ndodh me audiencĂ«n. MegjithatĂ« ky produksion mĂ« mori shumĂ« me vete. Besoj qĂ« ishte i suksesshĂ«m dhe kjo gjĂ« Ă«shtĂ« vĂ«rejtur edhe nga vetĂ« pĂ«rshtypjet e audiencĂ«s. ĂshtĂ« definitivisht nga tre produksionet e mĂ«dha qĂ« i kemi realizuar. Mendoj qĂ« nga organizimi e deri te performanca e sotme ishte njĂ« nga produksionet mĂ« mirĂ« tĂ« realizuara. NĂ« fakt, kjo edhe pritej nga ne si institucion i OperĂ«s sĂ« KosovĂ«s, sepse rrugĂ«s ne po zhvillohemi sĂ« bashku, institucioni dhe ne qĂ« jemi pjesĂ« e tijâ, ka thĂ«nĂ« Breznica, duke i potencuar edhe aspektet sfiduese tĂ« realizimit tĂ« njĂ« ngjarjeje tĂ« tillĂ«.
âMungesa e shtĂ«pisĂ« operistike Ă«shtĂ« sfida mĂ« e madhe. ĂshtĂ« sfiduese, ka probleme tĂ« jashtĂ«zakonshme, jo vetĂ«m infrastrukturore por edhe nĂ«Â problematikat teknike. ĂshtĂ« e vĂ«shtirĂ«, por vetĂ«m me pasion, dashuri dhe shumĂ« pĂ«rkushtim ne arrijmĂ«. Andaj, jo rastĂ«sisht secilin prej produksioneve tĂ« cilat i realizojmĂ« ne i konsiderojmĂ« si fitore me tĂ« mirat dhe tĂ« metat mund tâi kenĂ« atoâ, ka pĂ«rfunduar Breznica.
Shfaqja âCarmenâ do tĂ« jepet edhe mĂ« 24 korrik, nĂ« ora 20:30 nĂ« ambientet e AMC Hall. /KultPlus.com
Shërbimi i videove YouTube ka njoftuar ndryshime të rëndësishme sa i përket kufizimeve të moshës për transmetimet e drejtpërdrejta në platformë.
Duke filluar nga data 22 korrik, krijuesit e përmbajtjes duhet të jenë të paktën 16 vjeç për të transmetuar në YouTube pa praninë apo mbikëqyrjen e një të rrituri.
Deri tani, rregullat kërkonin që fëmijët nën 13 vjeç të shoqëroheshin nga një i rritur nëse donin të realizonin video live. Por sipas ndryshimeve të reja, kjo masë do të zgjerohet dhe do të përfshijë të gjithë përdoruesit nga mosha 13 deri në 15 vjeç, raportojnë mediat ndërkombëtare.
YouTube gjithashtu paralajmëron se pas 22 korrikut, nëse një krijues nën 16 vjeç përpiqet të transmetojë pa një të rritur të pranishëm, funksione si biseda e drejtpërdrejtë do të çaktivizohen, ndërsa pjesa tjetër e funksionaliteteve do të bllokohet përkohësisht. Transmetimet që nuk përputhen me rregullat e reja do të hiqen nga platforma, transmeton KultPlus.
PĂ«r tĂ« vazhduar transmetimet, pĂ«rdoruesit nĂ«n 16 vjeç mund tâi japin njĂ« tĂ« rrituri qasje nĂ« kanalin e tyre duke e emĂ«ruar atĂ« si redaktor, menaxher apo pronar. Kjo do tâi lejojĂ« tĂ« transmetojnĂ« pĂ«rmes njĂ« llogarie tĂ« lidhur me kanalin zyrtar, duke shmangur kĂ«shtu shkeljen e rregullave tĂ« reja. MĂ« parĂ«, ky proces duhej bĂ«rĂ« pĂ«rmes opsionit Live Control Room.
Gjithashtu, YouTube thekson se të rriturit që bashkëkrijojnë përmbajtje me krijues më të rinj se 16 vjeç duhet të jenë qartësisht të pranishëm gjatë transmetimit dhe të marrin pjesë në mënyrë aktive dhe të barabartë në video live./KultPlus.com
ChatGPT merr 2.5 miliardë kërkesa nga përdoruesit globalë çdo ditë, tha OpenAI.
Rreth 330 milionë prej tyre vijnë nga përdorues në SHBA, shkruajnë mediat e huaja.
Këto shifra tregojnë se sa i kudondodhur po bëhet produkti kryesor i OpenAI.
Kompania mëmë e Google, Alphabet, nuk publikon të dhëna të përditshme kërkimi, por kohët e fundit zbuloi se Google merr 5 trilionë kërkesa në vit, që mesatarisht është pak më pak se 14 miliardë kërkime ditore.
Hulumtuesit e pavarur kanë gjetur trende të ngjashme.
Neil Patel i NP Digital vlerĂ«son se Google merr 13.7 miliardĂ« kĂ«rkime çdo ditĂ«, ndĂ«rsa hulumtimi nga SparkToro dhe Datos â dy kompani tĂ« marketingut dixhital â vlerĂ«son se shifra Ă«shtĂ« rreth 16.4 miliardĂ« nĂ« ditĂ«.
Megjithatë, ChatGPT ka treguar një rritje mbresëlënëse të shpejtë.
Në dhjetor, CEO i OpenAI, Sam Altman, tha se përdoruesit dërgojnë mbi 1 miliard kërkesa në ChatGPT çdo ditë.
Sipas fjalëve të Altman, vëllimi i kërkimit të kompanisë është më shumë se dyfishuar në rreth tetë muaj./KultPlus.com
MĂ« 27 dhe 28 korrik, 2025 nĂ« PrishtinĂ« vjen premierĂ« shfaqja teatrale âKUJTIME NGA LUMIâ â shokut tim Mance, me regji dhe dramaturgji nga Zana Hoxha. Kjo vepĂ«r e ndjeshme sjell njĂ« rrĂ«fim personal dhe pĂ«rmes kujtimeve tĂ« njĂ« miqĂ«sie tĂ« fĂ«mijĂ«risĂ« qĂ« sfidon normat tradicionale dhe stigmat shoqĂ«rore.
NĂ« brigjet e njĂ« lumi qĂ« dikur ishte vend loje, Ă«ndrrash dhe sekretesh, sot mblidhen kujtime, trauma dhe pyetje qĂ« sâkanĂ« marrĂ« pĂ«rgjigje. Kujtime nga Lumi sjell njĂ« udhĂ«tim tĂ« brendshĂ«m pĂ«rmes jetĂ«ve tĂ« dy tĂ« rinjve, Hana dhe Mance, tĂ« cilĂ«t pĂ«rballen me peshĂ«n e pritshmĂ«rive shoqĂ«rore, krizĂ«n e identitetit dhe betejat e padukshme tĂ« shĂ«ndetit mendor.
Shfaqja do të jepet tek Fontana e Pallatit të Rinisë dhe Burgu i Idealit në Prishtinë.
Shfaqja është pjesë e projektit UNMASC! Promovimi i Drejtësisë Gjinore Përmes Teatrit të Angazhuar Socialisht, i mbështetur nga Bashkimi Evropian dhe Frieda./KultPlus.com
Drejtoria Rajonale e Trashëgimisë Kulturore (DRTK) Korçë ka ndarë së fundmi në rrjetet sociale pamje nga procesi i pastrimit të afreskeve në Kishën e Shën Kollit, që ndodhet në qendër të Voskopojës. Kjo ndërhyrje është pjesë e punimeve restauruese që po zhvillohen në këtë monument të rëndësishëm të trashëgimisë sonë kulturore.
SpecialistĂ«t e DRTK Korçë po angazhohen pĂ«r tĂ« pastruar mbishkrimet e paligjshme dhe tĂ« dĂ«mshme tĂ« vendosura nĂ« afresket e hajatit tĂ« kishĂ«s. NĂ« njĂ« njoftim zyrtar, Drejtoria thekson se: âKĂ«to shkrime jo vetĂ«m qĂ« kanĂ« cenuar vlerĂ«n artistike tĂ« afreskeve, por pĂ«rbĂ«jnĂ« edhe njĂ« formĂ« dĂ«mtimi tĂ« trashĂ«gimisĂ« sonĂ« tĂ« pĂ«rbashkĂ«t.â
Kisha e ShĂ«n Kollit Ă«shtĂ« njĂ« nga objektet mĂ« tĂ« rĂ«ndĂ«sishme tĂ« kultit nĂ« VoskopojĂ« dhe pĂ«rfaqĂ«suese e denjĂ« e arkitekturĂ«s post-bizantine. E ndĂ«rtuar midis qershorit 1721 dhe shtatorit 1722, ajo ruan tĂ« gjitha elementĂ«t tipikĂ« tĂ« tipologjisĂ« bazilikale post-bizantine: naosin, narteksin, arkadĂ«n dhe kĂ«mbanaren â kjo e fundit mendohet tĂ« jetĂ« shtuar nĂ« njĂ« periudhĂ« mĂ« tĂ« vonĂ«, pĂ«rcjellĂ« KultPlus.
Rindërtimi i fundit i saj u realizua rreth vitit 1936. Për vlerat e saj të mëdha artistike dhe arkitektonike, Kisha e Shën Kollit u shpall monument kulture i kategorisë së parë që në vitin 1948.
Kjo kishë, përveç rëndësisë së saj si vend kulti, mbetet edhe një dëshmi e gjallë e madhështisë historike që ka pasur qyteti i dikurshëm i Voskopojës. Punimet restauruese aktuale janë një hap i rëndësishëm drejt mbrojtjes dhe ruajtjes së kësaj trashëgimie të çmuar për brezat e sotëm dhe ata të ardhshëm./KultPlus.com
Historia Ă«shtĂ« e mbushur me figura pioniere muzikore, por pas tyre vjen Ozzy Osbourne, vokalisti i madh i âBlack Sabbathâ, mitologjia personale e tĂ« cilit eklipsohet vetĂ«m nga forca dhe pavdekĂ«sia e kĂ«ngĂ«ve tĂ« tij.
Fuqia e âheavy metalâ, Osbourne vdiq dje nĂ« moshĂ«n 76-vjeçare, vetĂ«m disa javĂ« pas performancĂ«s sĂ« tij tĂ« fundit.
Zëri idiosinkratik dhe i ngjirur i ikonës angleze paraqiti breza të tërë metalistësh, si përmes punës së tij ashtu edhe përmes karrierës së tij solo.
Për të përkujtuar jetën dhe trashëgiminë e Osbourne, më poshtë janë 10 këngë, nga ato me melodi të përjetshme deri te ato me ide progresive dhe liberale.
1970: âIron Manâ Black Sabbath
Do tĂ« ishte njĂ« sfidĂ« tĂ« pĂ«rmendnim njĂ« kitarĂ« tjetĂ«r mĂ« tĂ« njohur, sesa ajo qĂ« lançon megahitin e vitit 1970 tĂ« Black Sabbath, âIron Manâ. Ajo tejkalon zhanrin metal, njĂ« kĂ«ngĂ« e tĂ« gjitha kohĂ«rave, e dĂ«gjuar nĂ« tĂ« gjithĂ« botĂ«n dhe nĂ« dyqanet e kitarave.
1970: âWar Pigsâ Black Sabbath
NjĂ« nga kĂ«ngĂ«t e mĂ«dha tĂ« protestĂ«s kundĂ«r LuftĂ«s sĂ« Vietnamit, âWar Pigsâ e Black Sabbath Ă«shtĂ« njĂ« moment i rrallĂ« ku hipitĂ« dhe metalistĂ«t mund tĂ« bien dakord. âPolitikanĂ«t fshihen / Ata vetĂ«m sa e filluan luftĂ«n / Pse duhet tĂ« dalin pĂ«r tĂ« luftuar?â, kĂ«ndon Osbourne.
1971: âChildren of the Graveâ Black Sabbath
Performancat mĂ« tĂ« mira tĂ« Osbourne i detyrohen tĂ« paktĂ«n pjesĂ«risht basistit dhe tekstshkruesit tĂ« Black Sabbath, Terry âGeezerâ Butler, dhe ndoshta nuk ka shembull mĂ« tĂ« mirĂ« se âChildren of the Grave,â kĂ«nga nga albumi i vitit 1971 i grupit, âMaster of Realityâ. âA duhet tĂ« jetojĂ« bota nĂ« hijen e frikĂ«s atomike?â
1973: âSabbath Bloody Sabbath,â Black Sabbath
Black Sabbath ishin nĂ« njĂ« rutinĂ« krijuese nĂ« periudhĂ«n kohore qĂ« çoi nĂ« âSabbath Bloody Sabbath,â kĂ«nga hapĂ«se nga albumi i tyre i vitit 1973 me tĂ« njĂ«jtin emĂ«r. ĂshtĂ« pothuajse e vĂ«shtirĂ« tĂ« besohet tani, pasi refreni i saj pĂ«rmban disa vokale vĂ«rtet ngjitĂ«se.
1980: âCrazy Trainâ Ozzy Osbourne
A do ta dinte bota se si tingĂ«llon njĂ« vibraslap, pa hyrjen menjĂ«herĂ« tĂ« dallueshme tĂ« kĂ«ngĂ«s sĂ« parĂ« solo tĂ« Osbourne, âCrazy Train?â Ajo ka njĂ« melodi qĂ« tĂ« bĂ«n tĂ« varur, e plotĂ« me kitarat qĂ« tĂ« çmendin dhe frikĂ«n e epokĂ«s sĂ« LuftĂ«s sĂ« FtohtĂ«.
1980: âZ. Crowleyâ Ozzy Osbourne
NjĂ« tjetĂ«r kĂ«ngĂ« klasike nga albumi i parĂ« solo i Osbourne, âBlizzard Of Ozzâ â i publikuar njĂ« vit pasi Osbourne u pushua nga Black Sabbath pĂ«r teprimet e tij legjendare, â himni i rokut nĂ« arenĂ«n âZ. Crowleyâ i bĂ«n homazh okultistit tĂ« famshĂ«m anglez Aleister Crowley.
1981: âDiary of a Madmanâ Ozzy Osbourne
Kjo këngë zgjat më shumë se gjashtë minuta, përmban instrumente të fuqishme me tela dhe një kor aq teatral sa tingëllon sikur po shkruajnë muzikë për një film mesjetar lufte.
1991: âMama, Iâm Coming Homeâ Ozzy Osbourne
Kjo Ă«shtĂ« njĂ« baladĂ« e fuqishme me tekste tĂ« shkruara nga vokalisti i ndjerĂ« i âMotörheadâ, Lemmy.
1992: âIâ Black Sabbath
Kur tĂ« vjen ndĂ«rmend Black Sabbath, shumica e fansave kalojnĂ« te njĂ« seri albumesh tĂ« pamohueshme nĂ« vitet â70 dhe fillim tĂ« viteve â80. âIâ Ă«shtĂ« albumi i parĂ« i Sabbath qĂ« paraqet kĂ«ngĂ«tarin Ronnie James Dio dhe bateristin Vinny Appice.
2019: âTake What You Wantâ Post Malone me Ozzy Osbourne dhe Travis Scott
NĂ« fund tĂ« jetĂ«s, Ozzy Osbourne ishte bujar me kohĂ«n dhe talentin e tij duke bashkĂ«punuar shpesh me interpretues mĂ« tĂ« rinj qĂ« e adhuronin legjendĂ«n e metalit. NjĂ« shembull i tillĂ« Ă«shtĂ« âTake What You Wantâ i Post Malone, ku paraqitet edhe reperi Travis Scott./KultPlus.com
Më 23 Korrik 1989, lindi një nga aktorët më të njohur të brezit të tij, Daniel Radcliffe, i cili u bë një ikonë globale falë rolit të tij të paharrueshëm si Harry Potter.
NĂ« kĂ«tĂ« pĂ«rvjetor tĂ« lindjes sĂ« tij, Ă«shtĂ« e pamundur tĂ« mos kujtojmĂ« rrugĂ«timin e tij tĂ« jashtĂ«zakonshĂ«m dhe ndikimin qĂ« ka pasur nĂ« industrinĂ« e kinemasĂ«, veçanĂ«risht pĂ«rmes serisĂ« sĂ« famshme âHarry Potter.â
Daniel Radcliffe bĂ«ri debutimin e tij nĂ« âHarry Potter and the Philosopherâs Stoneâ (2001), kur ishte vetĂ«m 11 vjeç. Si njĂ« djalĂ« i ri qĂ« shpesh ishte pĂ«rballĂ« kamerĂ«s, ai arriti tĂ« pĂ«rcjellĂ« kompleksitetin dhe pasurinĂ« emocionale tĂ« personazhit tĂ« Harry Potter, njĂ« djalĂ« jetim qĂ« zbulon se Ă«shtĂ« magjistar dhe qĂ« duhet tĂ« pĂ«rballet me forca tĂ« errĂ«ta. Ky rol ishte i vĂ«shtirĂ«, por pĂ«r Radcliffe, ishte njĂ« mundĂ«si qĂ« do tâia ndryshonte jetĂ«n pĂ«rfundimisht, pĂ«rcjellĂ« KultPlus.
PĂ«rveç sfidave qĂ« vinte me njĂ« angazhim tĂ« tillĂ« afatgjatĂ« filmimi pĂ«r 10 vite rresht pĂ«r njĂ« sagĂ« qĂ« pĂ«rfundoi nĂ« vitin 2011, Danieli gjithashtu u bĂ« pjesĂ« e njĂ« fenomeni kulturor. âHarry Potterâ u shndĂ«rrua nĂ« njĂ« nga seritĂ« mĂ« tĂ« suksesshme dhe tĂ« dashura tĂ« tĂ« gjitha kohĂ«rave, duke mbledhur mbi 7 miliardĂ« dollarĂ« nĂ« shitje biletash dhe duke sjellĂ« gjithashtu njĂ« pasuri tĂ« madhe pĂ«r aktorĂ«t qĂ« ishin pjesĂ« e saj.
Për më shumë se dy dekada, Daniel Radcliffe ka qenë një emër që lidhet ngushtësisht me Harry Potter. Por, ndërkohë që seritë kanë mbyllur faqen e tyre, ndikimi i tij në industrinë e kinemasë është ende i fuqishëm. Ai është një aktor që ka pasur mundësinë të rritet me audiencën e tij, duke bërë që fansat të shohin atë si një simbol të mundësisë për të tejkaluar kufijtë dhe për të transformuar identitetin personal dhe profesional./KultPlus.com
Ndalini tĂ« gjitha orĂ«t, kĂ«puteni çdo telefon qenin qĂ« leh pĂ«r kockĂ«n e lĂ«ngshme a ka kush e pushon, heshtni pianot dhe me daulle qĂ« mbytur tingĂ«llojnĂ« silleni arkivolin, vajtojcat le tâvajtojnĂ«.
LĂ«rini aeroplanĂ«t tâsillen vajtueshĂ«m, mbi re tretur, dhe ta shkruajnĂ« nĂ« qiell mesazhin âAi ka vdekurâ. NâqafĂ«n e bardhĂ« tâpĂ«llumbave fjongo zije le tâketĂ« policĂ«t e trafikut dorashka tâzeza kanavace tâmbajnĂ« krejt.
Atë e kisha Veri, Jug, Lindje, Perëndim, ditë pune, dhe në ditën e diel lehtësim, mesditë, mesnatë, fjalë, tingullin tim. Mendova se dashuria zgjat përgjithmonë: e kisha gabim
Skandali që shpërtheu pas koncertit të Coldplay në Boston, ku ish-drejtori ekzekutiv i Astronomer, Andy Byron, u kap duke flirtuar me kolegen e tij Kristin Cabot në ekranin gjigant të stadiumit, mund të shkojë deri në gjykatë. Të paktën kështu thuhet nga burime ligjore, megjithëse shanset për sukses janë minimale.
Byron, i cili dha dorĂ«heqje nga pozita e tij si CEO disa ditĂ« pas incidentit viral, mund tĂ« pĂ«rpiqet tĂ« padisĂ« grupin Coldplay pĂ«r shpifje, pasi kĂ«ngĂ«tari Chris Martin u shpreh gjatĂ« koncertit: âOse janĂ« nĂ« njĂ« lidhje, ose janĂ« shumĂ« tĂ« turpshĂ«m.â
Sipas avokatit Camron Dowlatshahi nga MSD Lawyers, komenti i Martin mund të shihet si akuzë për lidhje jashtëmartesore, e cila mund të përbëjë shpifje nëse provohet e pavërtetë dhe e dëmshme për reputacionin.
Por kĂ«tu qĂ«ndron problemi: âQĂ« Byron ta fitojĂ« kĂ«tĂ« çështje, ai duhet tĂ« provojĂ« se nuk kishte lidhje jashtĂ«martesore dhe se Martin e dinte kĂ«tĂ«, por e tha me qĂ«llim keqdashĂ«s. AsnjĂ« nga kĂ«to nuk janĂ« tĂ« provueshme,â tha Dowlatshahi pĂ«r Page Six.
Sipas ekspertĂ«ve, as ligji i privatĂ«sisĂ« nĂ« Massachusetts nuk e ndihmon Byron-in, pasi njĂ« koncert publik nuk ofron pritshmĂ«ri pĂ«r privatĂ«si, dhe blerja e biletĂ«s zakonisht pĂ«rfshin miratimin pĂ«r regjistrime apo transmetime. Avokati Ray Seilie thekson se çdo padi ndaj Coldplay do tĂ« shĂ«rbente vetĂ«m pĂ«r tĂ« mbajtur gjallĂ« lajmin: âPadia nuk ka bazĂ« ligjore dhe vetĂ«m sa do tĂ« zgjaste ekspozimin mediatik tĂ« Byron.â EkspertĂ«t pajtohen se Coldplay nuk ka shkelur asnjĂ« ligj, dhe komentet e Martin ishin mĂ« shumĂ« shaka sesa deklarata faktike. PĂ«r mĂ« tepĂ«r, as Byron dhe as Cabot nuk i kanĂ« mohuar akuzat pĂ«r lidhje.
Në përfundim, ndonëse teorikisht një padi ndaj Coldplay është e mundur, ajo nuk ka gjasa të pranohet në gjykatë dhe mund të rezultojë në më shumë dëm publik sesa dobi për Byron-in./KultPlus.com
Në rrjedhën e jetës, fjalët e urta popullore mbeten një udhërrëfyes i vyer i diturisë dhe përvojës së brezave të kaluar. Ato pasqyrojnë mendimin, përvojën dhe filozofinë e thellë të popullit shqiptar, duke shërbyer si mësime të vyera për jetën dhe marrëdhëniet ndërnjerëzore.
KultPlus sjell për lexuesit e vet një përzgjedhje të disa prej fjalëve më të njohura të urta shqiptare, që jo vetëm pasurojnë gjuhën tonë, por edhe na mësojnë vlera të përjetshme:
âMĂ« mirĂ« njĂ« shok i vjetĂ«r se sa dy tĂ« rinj.â â NjĂ« kujtesĂ« pĂ«r vlerĂ«n e miqĂ«sisĂ« sĂ« vĂ«rtetĂ« dhe besnike.
âKush punon me zemĂ«r, nuk lodhet kurrĂ«.â â Puna me pasion dhe pĂ«rkushtim Ă«shtĂ« burim i kĂ«naqĂ«sisĂ«.
âFjala e mirĂ« ngroh mĂ« shumĂ« se dielli.â â Fuqia e fjalĂ«s sĂ« butĂ« dhe mirĂ«kuptimit nĂ« marrĂ«dhĂ«nie.
âPema e mirĂ« mban fryt tĂ« mirĂ«.â â NĂ« thelb tĂ« vlerave tĂ« mira qĂ«ndron karakteri i pastĂ«r dhe i sinqertĂ«.
Fjalët e urta janë shpesh një pasqyrë e gjallë e historisë dhe mënyrës së të jetuarit të shqiptarëve, duke kaluar brez pas brezi si trashëgimi e çmuar kulturore.
Në një botë që ndryshon me shpejtësi, rikthimi te këto thënie të mençura është një mënyrë për të mbajtur gjallë identitetin dhe për të nxjerrë mësime që vlerësojnë miqësinë, punën, respektin dhe dashurinë./KultPlus.com
Edicioni i 15-tĂ« i Mitrovica Green Fest, festivalit qĂ« prej njĂ« dekade e gjysmĂ« sjell sĂ« bashku artistĂ«, qytetarĂ«, aktivistĂ« dhe profesionistĂ« tĂ« mjedisit pĂ«r tĂ« promovuar zhvillimin e qĂ«ndrueshĂ«m pĂ«rmes artit dhe veprimit qytetar, kĂ«tĂ« vit rikthehet me njĂ« temĂ« tronditĂ«se dhe thellĂ«sisht aktuale: âToxicityâ (Toksiciteti).
NĂ« njĂ« kohĂ« kur dĂ«mi ndaj mjedisit shpesh ndodh nĂ« mĂ«nyrĂ« tĂ« padukshme dhe graduale, tema âToxicityâ vjen si njĂ« pĂ«rpjekje pĂ«r tĂ« eksploruar dhe ekspozuar jo vetĂ«m ndotjen qĂ« prekim fizikisht, por edhe format mĂ« tĂ« holla e sistematike tĂ« toksicitetit â ato qĂ« helmojnĂ« marrĂ«dhĂ«niet tona me natyrĂ«n, njĂ«ri-tjetrin dhe vetveten.
âA gjendet toksiciteti vetĂ«m nĂ« lumenjtĂ« e ndotur e tokĂ«n e helmatisur, apo edhe nĂ« sistemet qĂ« lejuan tĂ« bĂ«het kĂ«shtu? A e mbajti gjallĂ« toksicitetin fryma jonĂ«, apo ne ishim indiferentĂ« dhe nuk deshĂ«m ta shohim?â â pyesin organizatorĂ«t nĂ« deklaratĂ«n e tyre.
Toksiciteti, nĂ« thelb, Ă«shtĂ« shkalla e dĂ«mit qĂ« njĂ« substancĂ«, sjellje apo strukturĂ« mund tĂ« shkaktojĂ« mbi organizmat e gjallĂ« dhe mbi ekosistemet. Por Green Fest kĂ«tĂ« vit e zgjeron kĂ«tĂ« pĂ«rkufizim, duke e parĂ« si njĂ« prani qĂ« shkon pĂ«rtej ndotjes fizike: si njĂ« dhunĂ« e ngadaltĂ« dhe e padukshme qĂ«, siç thotĂ« studiuesi Rob Nixon, grumbullohet me kohĂ« dhe prek mĂ« tĂ« pambrojturit â duke lĂ«nĂ« gjurmĂ« tĂ« pĂ«rhershme nĂ« ujĂ«rat tona, nĂ« qytetet tona, nĂ« trupat dhe jetĂ«t tona.
Pikërisht për ta bërë këtë të padukshme të dukshme, Green Fest 15 do të përdorë artin si medium reflektimi dhe reagimi. Përmes një programi të larmishëm që përfshin ekspozita, performanca muzikore, art vizual, dokumentarë mjedisorë, punëtori kreative, aktivitete për fëmijë dhe debate publike, festivali do të krijojë hapësira për të pyetur, për të reflektuar dhe për të ndërtuar kolektivisht rrugët drejt një detoksifikimi të brendshëm dhe të jashtëm.
âToksiciteti helmon jo vetĂ«m natyrĂ«n, por edhe mĂ«nyrĂ«n si jetojmĂ«, vendimet qĂ« i pranojmĂ« si normale dhe pabarazitĂ« qĂ« i bĂ«jmĂ« sikur nuk ekzistojnĂ«. Green Fest kĂ«tĂ« vit sfidon kĂ«tĂ« normalitet tĂ« helmatisur â jo pĂ«r tĂ« tronditur, por pĂ«r tĂ« ndĂ«rgjegjĂ«suar. Jo pĂ«r tĂ« dĂ«shpĂ«ruar, por pĂ«r tĂ« pyetur: ĂfarĂ« do tĂ« thotĂ« tĂ« shĂ«rohesh? Si individ, si komunitet, si planet?â
Green Fest XV do tĂ« mbahet nĂ« qytetin e MitrovicĂ«s nga 13 deri mĂ« 17 gusht 2025, dhe do tĂ« vazhdojĂ« misionin e tij pĂ«r tĂ« krijuar ndĂ«rveprim kuptimplotĂ« mes artit dhe qĂ«ndrueshmĂ«risĂ«, duke pĂ«rfshirĂ« publikun e tĂ« gjitha moshave dhe prejardhjeve. NĂ« zemĂ«r tĂ« festivalit qĂ«ndron ideja se arti mund tĂ« jetĂ« jo vetĂ«m pasqyrĂ« e sĂ« vĂ«rtetĂ«s, por edhe mjet i shĂ«rimit â njĂ« mĂ«nyrĂ« pĂ«r tĂ« parĂ« mĂ« qartĂ«, pĂ«r tĂ« ndjerĂ« mĂ« thellĂ«, dhe pĂ«r tĂ« vepruar mĂ« me guxim.
NĂ« njĂ« kohĂ« kur planeti, shoqĂ«ritĂ« dhe individĂ«t pĂ«rballen me forma tĂ« reja e tĂ« rrezikshme tĂ« ndotjes â jo vetĂ«m mjedisore, por edhe shpirtĂ«rore e strukturore â Mitrovica Green Fest ngre njĂ« pyetje tĂ« guximshme: A Ă«shtĂ« Toka toksike, apo jemi bĂ«rĂ« ne toksik pĂ«r TokĂ«n?/KultPlus.com
PĂ«r edicionin e 24-tĂ«, DokuNights rikthehet jo vetĂ«m si program muzikor, por si njĂ« pĂ«rvojĂ« e pandashme e DokuFest-it â njĂ« ritĂ«m qĂ« pulson pĂ«rtej natĂ«s, pĂ«rtej muzikĂ«s. Ădo mbrĂ«mje nĂ« skenĂ«n Sonar, nĂ« kalanĂ« e Prizrenit, shndĂ«rrohet nĂ« njĂ« udhĂ«tim mes gurĂ«ve tĂ« lashtĂ« dhe tingujve modernĂ«, duke shĂ«nuar njĂ« magji tĂ« pĂ«rbashkĂ«t qĂ« zgjat deri nĂ« lindje tĂ« diellit.
Kuruar nga Nita Deda dhe Leart Rama, programi i kĂ«tij viti pĂ«rfshin njĂ« spektĂ«r tĂ« gjerĂ« artistĂ«sh â nga kĂ«ngĂ« ceremoniale shekullore, te tinguj bashkĂ«kohorĂ« qĂ« shtyjnĂ« kufijtĂ« e muzikĂ«s dhe ndjesisĂ«. Mes artistĂ«ve tĂ« ftuar janĂ« Byron Yeates, dyshja australiane IN2STELLAR, kuarteti ukrainas Dakha Brakha, dhe emra tĂ« tjerĂ« tĂ« skenĂ«s ndĂ«rkombĂ«tare si Cinna Peyghamy, YAAND, urbau dhe upsammy me performancĂ«n e saj audio-vizuale âStrange Meridiansâ.
Në skenë ngjiten edhe artistë vendorë që e ndriçojnë kalanë me shpirtin e vendit: Ylli Limani me balada që bashkojnë brezat, Shkodra Elektronike me tingujt retro-futuristë të këngëve tradicionale, si dhe një rikthim i veçantë nga Ibadet Ramadani, që prezanton albumin e saj të ri në vendlindje.
Festivali kulmon me performancën e Orkestrës së Beratit, që sjell tingujt e pasur të muzikës tradicionale shqiptare, ndërsa nata vazhdon me një festë të pafund në kalanë e Prizrenit për të shënuar 10-vjetorin e Sound Metaphors dhe mbylljen e DokuFest 2025 me një udhëtim muzikor nga Sleep D dhe i vetmi Genc Elezaj.
Tri shtigje, njĂ« destinacion. NjĂ« andĂ«rr kolektive qĂ« na bashkon çdo natĂ« â deri sa dritat tĂ« ndizen sĂ«rish pĂ«r edicionin e 25-tĂ«./KultPlus.com
Produksioni kosovar âBukaâ do tĂ« jetĂ« pĂ«r here tĂ« dytĂ« pjesĂ« e Festivalit tĂ« Filmit nĂ« SarajevĂ«, kĂ«tĂ« here nĂ« konkurencĂ«n kryesore pĂ«r film tĂ« gjatĂ« artistik.
Filmi ââVidraââ(Otter), njĂ« bashkĂ«prodhim ndĂ«rkombĂ«tar i Malit tĂ« Zi, KosovĂ«s, BosnjĂ«s,KroacisĂ« dhe ItalisĂ«, me regji nga Srdan VuletiÄ, do tĂ« ketĂ« premierĂ«n botĂ«rore mĂ« 16 gusht 2025 nĂ« kĂ«tĂ« festival tĂ« njohur ballkanik, pĂ«rcjellĂ« KultPlus
Kosova përfaqësohet nga Buka Production me producentin Fatmir Spahiu, ndërsa pjesë e ekipit janë edhe Pëllumb Ballata si production sound mixer dhe Nok Selmani si boom operator. Në ekip përfshihen emra të njohur nga rajoni si:
â Filip Tot (drejtor fotografie, Kroaci) â Ognjen SmoloviÄ (skenograf, Mali i Zi) â Andrea SamardĆŸiÄ (kostumografi, Mali i Zi) â NataĆĄa SevÄnikar (grimi, Slloveni) â Vlado Gojun (montazhi, Kroaci)
Filmi është përkrahur nga Qendra Kinematografike e Kosovës, Qendra e Filmit të Malit të Zi, Ministria e Kulturës së Italisë, Apulia Film Commission, HAVC (Kroaci), si dhe institucione kulturore të Bosnjës. Produksioni Buka falënderon nga zemra të gjithë bashkëpunëtorët dhe ekipin që e bëri të mundur këtë projekt, përfshirë: Pëllumb Ballata, Nok Selmani, Aurita Agushi, Edona Reshitaj, dhe shumë të tjerë./KultPlus.com/
Sa mirĂ«, atĂ«herĂ«, o mite, kur isha fĂ«mi; i lodhur prej lodrimesh gjithĂ« ditĂ«n, nĂ«n hije tĂ« njĂ« shelgu bija kĂ«putur gjumi:Â
Ă«ndrra gjithfarĂ«, plot ndriçime. I pezmatuar tash vetĂ«m ndrydhi, e nata, e ditĂ«s lubi, shpirtin ndĂ«r helme pĂ«rkundĂ«, e arsyeja brehet panda, e brenĂ«. E nĂ« agim shiroku, njĂ« mbas njĂ«, sy lotues ngulitĂ« mbi xhame; bie ora pesĂ«: unĂ« kryqin marr nĂ« krah e mĂ« pak frymĂ« fillohen pĂ«r Kalvar.Â
Eci. Dhe me ngadalĂ« e lehtĂ« njĂ« kĂ«ngĂ« sajohet ndĂ«r dej: âad adiuvandum me festinaâ. E kĂ«mba pĂ«rmbi baltĂ« len gjurmĂ« tĂ« thella. /KultPlus.com
Edicioni i nëntë i ZA Fest do të vijë për publikun përsëri nga Shkodra në datat 24, 25, dhe 26 korrik. Zëri që kumbon prej kalasë së Shkodrës për tri net do të sjellë artistët më në zë të momentit duke bashkuar arti modern me traditën, në një skenë plot emocione, intimitet e energji shpërthyese njëherësh.
PjesĂ« e kĂ«tij festivali do tĂ« jenĂ« emra si Armend Rexhepagiqi, Rednex, MC Kresha & Lyrical Son, Casadilego, Petrit Ăarkaxhiu, ArbĂ«r Agalliu, Lorik Cana, Rafael Hoxhaj etj.
ZA Fest është aktivitet kulturor i përvitshëm, krijuar nga pasioni i artistit Vlashent Sata.
SkenĂ« e kĂ«tij eventi Ă«shtĂ« bĂ«rĂ« Kalaja e RozafĂ«s, shtĂ«pitĂ« muze nĂ« ShkodĂ«r, lugina e Thethit etj. âA jeni gati tĂ« pĂ«rjetuar kujtime tĂ« paharrueshme nĂ« netĂ«t plot art, muzikĂ« tĂ« mirĂ« dhe ju, publiku mĂ« zemĂ«rbardhĂ«?â, thotĂ« drejtuesi i festivalit, Vlashent Sata nga Kalaja e RozafĂ«s, nĂ« videon promovuese tĂ« aktivitetit./atsh/
Charles Dickens (Carls Dikens), është një ndër shkrimtarët anglez më të njohur që zhvilloi romanin shoqëror.
FĂ«mijĂ«ria e tij e mjerueshme, varfĂ«ria dhe puna qĂ« nĂ« moshĂ« tĂ« re janĂ« motivet qĂ« e kanĂ« shtyrĂ« shkrimtarin tĂ« krijojĂ« personazhe fĂ«mijĂ«rorĂ«. Ngjarjet e jetĂ«s sĂ« tij ndoshta pĂ«rbĂ«jnĂ« edhe çelĂ«sin e suksesit nĂ« veprat ku ai pasqyroi dhe rishkroi fĂ«mijĂ«rinĂ« e tij duke i dhĂ«nĂ« njĂ« fund tĂ« lumtur. Njihet pĂ«r vepra si: âDavid Koperfildâ, âOliver Tuistâ etj. Ai krijoi disa nga personazhet imagjinar mĂ« tĂ« njohur nĂ« botĂ« dhe konsiderohet nga shumĂ« si romancieri mĂ« i madh i epokĂ«s viktoriane. Veprat e tij gĂ«zonin popullaritet tĂ« paparĂ« gjatĂ« jetĂ«s sĂ« tij dhe, nĂ« shekullin e 20-tĂ«, kritikĂ«t dhe studiuesit e kishin njohur atĂ« si njĂ« gjeni letrar.
Romanet dhe tregimet e tij të shkurtra lexohen gjerësisht sot. I lindur në Portsmouth, Dickens la shkollën në moshën 12 vjeçare për të punuar në një fabrikë çizmesh kur babai i tij u burgos në një burg të borxhlinjve. Pas tre vjetësh ai u kthye në shkollë, para se të fillonte karrierën e tij letrare si gazetar. Dikens botoi një revistë javore për 20 vjet, shkroi 15 romane, pesë novela, qindra tregime të shkurtra dhe artikuj jo-fiktive, ligjëroi dhe lexoi gjerësisht, ishte një shkrues i palodhur letrash dhe bëri fushatë energjike për të drejtat e fëmijëve, për arsimin dhe për reforma të tjera sociale.
SUKSESI Suksesi letrar i Dikens filloi me botimin serial tĂ« âThe Pickwick Papersâ nĂ« vitin 1836, njĂ« fenomen botues â falĂ« prezantimit tĂ« personazhit Sam Weller nĂ« episodin e katĂ«rt â qĂ« ndezi mallrat dhe spin-off tĂ« Pickwick. Brenda pak vitesh Dickens ishte bĂ«rĂ« njĂ« personazh i famshĂ«m letrar ndĂ«rkombĂ«tar, i famshĂ«m pĂ«r humorin, satirĂ«n dhe vĂ«zhgimin e mprehtĂ« tĂ« karakterit dhe shoqĂ«risĂ«. Romanet e tij, shumica e tyre tĂ« botuara nĂ« kĂ«ste mujore ose javore, ishin pionierĂ«t e botimit serial tĂ« trillimeve narrative, i cili u bĂ« mĂ«nyra dominuese viktoriane pĂ«r botimin e romaneve. PĂ«rfundimet e Cliffhanger nĂ« botimet e tij serike i mbanin lexuesit nĂ« pezullim. Formati i kĂ«steve i lejoi Dikensit tĂ« vlerĂ«sonte reagimin e audiencĂ«s sĂ« tij, dhe ai shpesh e modifikonte komplotin e tij dhe zhvillimin e karakterit bazuar nĂ« reagime tĂ« tilla. PĂ«r shembull, kur kiropodisti i gruas sĂ« tij shprehu shqetĂ«simin se si Miss Mowcher nĂ« David Copperfield dukej se pasqyronte aftĂ«sitĂ« e saj tĂ« kufizuara, Dickens e pĂ«rmirĂ«soi karakterin me karakteristika pozitive. Komplotet e tij u ndĂ«rtuan me kujdes dhe ai shpesh gĂ«rsheti elemente nga ngjarjet aktuale nĂ« narrativat e tij. Masat e tĂ« varfĂ«rve analfabetĂ« do tĂ« paguanin individualisht njĂ« gjysmĂ« qindarke pĂ«r tâu lexuar çdo episod tĂ« ri mujor, duke hapur dhe frymĂ«zuar njĂ« klasĂ« tĂ« re lexuesish. Novela e tij e vitit 1843 A Christmas Carol mbetet veçanĂ«risht popullore dhe vazhdon tĂ« frymĂ«zojĂ« pĂ«rshtatje nĂ« çdo zhanĂ«r artistik. Oliver TĂ«ist dhe Great Expectations gjithashtu pĂ«rshtaten shpesh dhe, si shumĂ« prej romaneve tĂ« tij, ngjallin imazhe tĂ« LondrĂ«s sĂ« hershme viktoriane. Romani i tij i vitit 1859 A Tale of Two Cities (i vendosur nĂ« LondĂ«r dhe Paris) Ă«shtĂ« vepra e tij mĂ« e njohur e trillimeve historike. I famshĂ«m mĂ« i famshĂ«m i epokĂ«s sĂ« tij, ai ndĂ«rmori, nĂ« pĂ«rgjigje tĂ« kĂ«rkesĂ«s sĂ« publikut, njĂ« seri turne leximi publik nĂ« pjesĂ«n e mĂ«vonshme tĂ« karrierĂ«s sĂ« tij. Termi Dikensian pĂ«rdoret pĂ«r tĂ« pĂ«rshkruar diçka qĂ« tĂ« kujton Dikensin dhe shkrimet e tij, tĂ« tilla si kushtet e kĂ«qija sociale ose tĂ« punĂ«s, ose personazhet komikisht tĂ« neveritshĂ«m.
VEPRA GjatĂ« gjithĂ« jetĂ«s sĂ« tij artistike bie nĂ« sy apo del nĂ« pah njĂ«farĂ« ambicie pĂ«r tĂ« botuar botime tĂ« shumanshme; njĂ« suazĂ« e madhe pĂ«r mjaft tablo; njĂ« sistem rrĂ«fenjash qĂ« pĂ«rmbajnĂ« tregime si âNetĂ«t Arabeâ. PikĂ«risht Ă«shtĂ« ambicia qĂ« e shtyn mĂ« pas tĂ« bĂ«het botues i dy revistave, âBota shtĂ«piakeâ dhe âNjĂ« vit plotâ. Te kĂ«to revista bie nĂ« sy kuptimi fillimor i ndjesisĂ« sĂ« shitores; dhe aluzioni tjetĂ«r i dĂ«shirĂ«s sĂ« pafre pĂ«r tĂ« mbajtur njĂ« tregtore nĂ« tĂ« cilĂ«n tĂ« shitet gjithçka. Dikensi bĂ«ri emĂ«r me romanin âNikolas NikĂ«llbiâ. NdĂ«rsa plani tjetĂ«r qĂ« do tĂ« quhej âSahati i pronarit Hamfriâ, do tĂ« pĂ«rbĂ«hej nga histori tĂ« ndryshme treguar nga njĂ« tokicĂ« miqsh. Me mendimin pĂ«r tâi bĂ«rĂ« ato sa mĂ« miqĂ«sore ai i ktheu disa prej tyre nĂ« miq tĂ« vjetĂ«r; duke rifutur zotin Pikuik dhe dy uellĂ«rĂ«t, ndonĂ«se kĂ«to personazhe vĂ«shtirĂ« se mund tĂ« quheshin tĂ« punuar mjeshtĂ«risht, autori e kishte pĂ«rqendruar vĂ«mendjen nĂ« gjĂ«ra krejt tĂ« tjera. NjĂ«ra prej kĂ«tyre qe njĂ« roman historik, ngjizur mbase mĂ« shumĂ« sipas stilit tĂ« Skotit se sa stilit prozaik tĂ« Smolletit6, stil tĂ« cilin Dikensi zakonisht ndoqi. Romani nĂ« fjalĂ« quhej âBarnabi Ruxhâ (1840) dhe ajo qĂ« ngjallte mĂ« shumĂ« interes tek ai ishin RrĂ«mujat e Gordonit dhe turma e prishĂ«sve tĂ« rendit e qetĂ«sisĂ« na udhĂ«hiqej nga njĂ« i marrĂ«, i cili kishte njĂ« hajmali dhe njĂ« dell pĂ«r letĂ«rsi tĂ« lirĂ« tĂ« bujshme qĂ« e shfrytĂ«zonte pĂ«r ta zbavitur veten. Por romani i sipĂ«rpĂ«rmendur ka gjithashtu njĂ« fabul, qĂ« ndonĂ«se Ă«shtĂ« e ndĂ«rlikuar, prapĂ«seprapĂ« Ă«shtĂ« mĂ« e qartĂ« se subjekti i âOliver Tuistitâ; njĂ« intrigĂ« qĂ« i ngjalli sĂ« tepĂ«rmi interesin mendjes hetuese tĂ« Pouit. AsgjĂ«mangut, Barnabi Ruxhi sâĂ«shtĂ« edhe aq dikensian sa romani qĂ« e parapriu apo romani tjetĂ«r qĂ« e pasoi.
Romani i dytĂ«, shtrĂ«nguar pasigurtshĂ«m nĂ« kornizĂ«n e âSahatit tĂ« mjeshtĂ«rit Hamfriâ, ishte âShitorja me gjĂ«ra tĂ« vjetra, tĂ« rrallaâ (1841), siç kuptohet vagullisht nga ndoca prej pĂ«rmendjeve tĂ« historisĂ«. Pritja botore e kĂ«tij romani sqaron tej mase qartĂ« çka Ă«shtĂ« thĂ«nĂ« pĂ«r tiparin e dyfishtĂ« tĂ« suksesit tĂ« tij. NĂ« njĂ«rĂ«n anĂ« qĂ«ndronte suksesi i tij i pĂ«rnjĂ«mendtĂ« si mjeshtĂ«r nĂ« gdhendjen e figurave tĂ« personazheve tĂ« ndryshme, pĂ«rgjithĂ«sisht groteske dhe fort shĂ«mtaraqe. NdĂ«rsa nĂ« anĂ«n tjetĂ«r qĂ«ndronte suksesi i tij mĂ« i vogĂ«l si mjeshtĂ«r pĂ«r gjithçka qĂ« prirej tĂ« kthehej mĂ« sĂ« shumti nĂ« njĂ« tregtar shĂ«titĂ«s (qĂ« shet mallra tĂ« lira). NĂ« tĂ« vĂ«rtetĂ«, romani âShitorja me gjĂ«ra tĂ« vjetra, tĂ« rrallaâ, pĂ«rmban humorin mĂ« tĂ«rheqĂ«s e mĂ« tĂ« pĂ«rfytyruar nĂ« tĂ« gjithĂ« veprat e tij argĂ«tuese; nĂ« asnjĂ« vend tjetĂ«r sâgjejmĂ« njĂ« shĂ«rbim mĂ« tĂ« pĂ«rkryer se sa ai qĂ« i bĂ«n zoti Suivwl kusarit ose fjalimi qĂ« zoti Bras mban nĂ« varrimin e picingulit.
GODITJA MĂ« 8 qershor 1870, Dikens pĂ«soi njĂ« goditje tjetĂ«r nĂ« shtĂ«pinĂ« e tij pas njĂ« pune tĂ« plotĂ« nĂ« Edwin Drood. Ai kurrĂ« nuk u rikthye nĂ« vetĂ«dije, dhe tĂ« nesĂ«rmen, pesĂ« vjet deri nĂ« ditĂ«n pas rrĂ«zimit tĂ« hekurudhĂ«s Staplehurst, ai vdiq nĂ« Gads Hill Place. Biografi Claire Tomalin ka sugjeruar se Dikens ishte nĂ« tĂ« vĂ«rtetĂ« nĂ« Peckham, kur ai pĂ«soi goditje, dhe zonja e tij Ellen Ternan dhe shĂ«rbĂ«toret e saj e kishin kthyer atĂ« nĂ« Gadin Hill kĂ«shtu qĂ« publiku nuk do tĂ« dinte tĂ« vĂ«rtetĂ«n rreth marrĂ«dhĂ«nies sĂ« tyre. Ndryshe nga dĂ«shira e tij pĂ«r tâu varrosur nĂ« Katedralen e Rochester ânĂ« njĂ« mĂ«nyrĂ« tĂ« lirĂ«, tĂ« paqĂ«ndrueshme dhe rreptĂ«sisht privateâ, ai u preh nĂ« Poetsâ Corner tĂ« Westminster Abbey. NjĂ« epitaf i shtypur qĂ« qarkulloi nĂ« kohĂ«n e varrimit thotĂ«: NĂ« kujtim tĂ« Ăarls Dikens (autori mĂ« popullor i AnglisĂ«) i cili vdiq nĂ« rezidencĂ«n e tij, Higham, afĂ«r Rochester, Kent, 8 qershor 1870, nĂ« moshĂ«n 58-vjeçare.
Ai ishte njĂ« simpatizant i tĂ« varfĂ«rve, tĂ« vuajturve dhe tĂ« shtypurve; dhe me vdekjen e tij, njĂ« nga shkrimtarĂ«t mĂ« tĂ« mĂ«dhenj tĂ« AnglisĂ« humbet nĂ« botĂ«. NjĂ« letĂ«r nga Dikens drejtuar NĂ«punĂ«sit tĂ« Privy Council nĂ« mars tregon se atij i ishte ofruar dhe kishte pranuar njĂ« baronetizĂ«m, i cili nuk ishte marrĂ« parasysh pĂ«rpara vdekjes sĂ« tij. FjalĂ«t e tij tĂ« fundit ishin âNĂ« tokĂ«â, nĂ« pĂ«rgjigje tĂ« kĂ«rkesĂ«s sĂ« kunatĂ«s sĂ« tij Georgina qĂ« ai tĂ« shtrihej. TĂ« dielĂ«n, 19 qershor 1870, pesĂ« ditĂ« pasi Dickens u varros nĂ« Abbey, Dekani Arthur Penrhyn Stanley mbajti njĂ« elegji pĂ«rkujtimore, duke lavdĂ«ruar âhumoristin gjenial dhe tĂ« dashur pĂ«r tĂ« cilin ne tani vajtojmĂ«â, sepse tregoi me shembullin e tij âse edhe nĂ« trajtimin e skenave mĂ« tĂ« errĂ«ta dhe personazheve mĂ« tĂ« degraduar, gjeniu mund tĂ« ishte ende i pastĂ«r, dhe gĂ«zimi mund tĂ« jetĂ« i pafajshĂ«mâ. Duke treguar lulet e freskĂ«ta qĂ« stolisnin varrin e romancierit, Stanley siguroi tĂ« pranishmit se âvendi do tĂ« ishte qĂ« tani njĂ« vend i shenjtĂ« si me BotĂ«n e Re ashtu edhe me tĂ« VjetĂ«r, si ai i pĂ«rfaqĂ«suesit tĂ« letĂ«rsisĂ«, jo vetĂ«m tĂ« kĂ«tij ishulli, por tĂ« tĂ« gjithĂ« ata qĂ« flasin gjuhĂ«n tonĂ« angleze.â
TESTAMENTI NĂ« testamentin e tij, tĂ« hartuar mĂ« shumĂ« se njĂ« vit para vdekjes sĂ« tij, Dikens ia la kujdesin e pasurisĂ« sĂ« tij prej ÂŁ80,000 (ÂŁ8,143,500 mĂ« 2021) kolegut tĂ« tij tĂ« vjetĂ«r John Forster dhe âmikut tĂ« tij mĂ« tĂ« mirĂ« dhe mĂ« tĂ« vĂ«rtetĂ«â Georgina Hogarth, sĂ« bashku me dy djemtĂ« e Dikensit, morĂ«n, gjithashtu, njĂ« shumĂ« pa taksa prej 8,000 ÂŁ (ekuivalente me 814,000 ÂŁ nĂ« 2021). MegjithĂ«se Dikens dhe gruaja e tij ishin ndarĂ« pĂ«r disa vite nĂ« kohĂ«n e vdekjes sĂ« tij, ai i siguroi asaj njĂ« tĂ« ardhur vjetore prej ÂŁ600 (ÂŁ61,100 nĂ« 2021) dhe i bĂ«ri asaj pagesa tĂ« ngjashme nĂ« testamentin e tij. Ai, gjithashtu, la trashĂ«gim ÂŁ19 19s (ÂŁ2,000 nĂ« 2021) pĂ«r çdo shĂ«rbĂ«tor nĂ« punĂ«simin e tij nĂ« kohĂ«n e vdekjes sĂ« tij./Konica.al/
Christina Aguilera Ă«shtĂ« rikthyer nĂ« mĂ«nyrĂ« magjepsĂ«se, duke dĂ«shmuar se Ă«shtĂ« ende âe bukur nĂ« çdo kuptimâ, sipas E! News
22 vjet pas fushatĂ«s ikonike tĂ« Versace pĂ«r vjeshtĂ«n 2003, kĂ«ngĂ«tarja e âGenie in a Bottleâ u shfaq me tĂ« njĂ«jtin stil nĂ« premierĂ«n londineze tĂ« âBurlesque: The Musicalâ mĂ« 21 korrik. Me njĂ« fustan pa rripa, korse tĂ« kryqĂ«zuar dhe fund me volane, ajo e kompletoi pamjen me çizme tĂ« zeza tĂ« gjata dhe buzĂ« tĂ« errĂ«ta, ndĂ«rsa flokĂ«t biond platin i la tĂ« rrjedhin natyrshĂ«m â njĂ« homazh i qartĂ« pĂ«r dukjen e dikurshme
Christina, producente e shfaqjes skenike tĂ« filmit tĂ« vitit 2010 ku luajti me Cher, riktheu jo vetĂ«m stilin, por edhe frymĂ«n krijuese. Donatella Versace, e cila e zgjodhi atĂ« pĂ«r fushatĂ«n e vitit 2003, u shpreh: âZĂ«ri i saj Ă«shtĂ« i jashtĂ«zakonshĂ«m. Doja tĂ« ishim mikesha, kjo ishte mĂ« e rĂ«ndĂ«sishmjaâ.
Christina tha atĂ«herĂ« se ishte e emocionuar pĂ«r tĂ« eksploruar njĂ« fushĂ« tĂ« re, dhe ky vizion i saj vazhdon: âJam mĂ« e pĂ«rqendruar se kurrĂ« nĂ« atĂ« qĂ« dua tĂ« bĂ«jâ, tha ajo pĂ«r Vogue. âGjithmonĂ« kam dashur tĂ« zbuloj pjesĂ« tĂ« reja tĂ« vetesâ./KultPlus.com
Njeriu bëhet më së shumti vetvetja kur arrin seriozitetin e një fëmije që është duke lozur.
Askush nuk mund ta kalojë të njëjtin lum dy herë, sepse ai rrjedh, dhe nuk është i njëjti lumë, dhe ai vetë ndryshon, nuk është më i njëjti njeri.
Nuk ka asgjë të përhershme, përveç ndryshimit.
Koha është një lojë që fëmijët e luajnë bukur.
Bollëku i informacionit nuk garanton urtësinë te njeriu.
Karakteri yt o njeri, është fati yt!
ĂshtĂ« nĂ«pĂ«rmjet ndryshimit qĂ« ne gjejmĂ« qĂ«llimin.
Shpirti është pikturuar me ngjyrat e mendimeve të tij.
Heshtja, shëron.
ĂfarĂ« Ă«shtĂ« ndarĂ« do tĂ« bashkohet, dhe çfarĂ« Ă«shtĂ« bashkuar do tĂ« shpĂ«rthejĂ«.
Zjarri jeton për shkak të vdekjes së Tokës, ajri jeton për shkak të vdekjes së zjarrit, uji jeton prej vdekjes së ajrit, dhe Toka jeton prej vdekjes së ujit.
Natyrës i pëlqen të fshihet.
NjerĂ«zit duhet tâi mbrojnĂ« ligjet ashtu siç mbrohen muret e qytetit.
Login
