Naun Shundi, aktori dhe regjisori i njohur shqiptar, ka ndërruar jetë në moshën 66-vjeçare, pas një beteje të gjatë me sëmundjen e rëndë. Prej disa javësh, Shundi ishte nën kujdesin e mjekëve, ndërsa një ditë më parë bashkëshortja e tij kishte bërë të ditur se gjendja e tij shëndetësore kishte marrë një kthesë jo të […]

The post Shuhet në moshën 66-vjeçare aktori dhe regjisori Naun Shundi appeared first on BoldNews.al.

TIRANË, 28 gusht/ATSH/ At Zef Pllumi (1924-2007) përkujtohet sot në 101-vjetorin e lindjes si figurë që mbetet simbol i rezistencës shpirtërore dhe i dinjitetit njerëzor në Shqipëri.

Muzeu Historik Kombëtar solli në këtë ditë disa nga momentet kryesore që përcaktuan jetën dhe veprimtarinë e At Zef Pllumit si një zë që nuk heshti, një mendje që nuk u thye dhe një shpirt që “rrnoi vetëm për me tregue”.

At Zefi lindi në Lezhë më 1924. Arsimin e nisi në Kolegjin Françeskan të Shkodrës dhe e vijoi në Liceun “Illyricum”, të cilin e përfundoi më 1942. Në vitet e Luftës së Dytë Botërore, u përfshi në jetën intelektuale si pjesë e revistës “Hylli i Dritës” dhe si sekretar personal i Atë Anton Harapit, një nga figurat më të rëndësishme të françeskanëve shqiptarë. Por diktatura komuniste nuk falte mendimin e lirë. Ai u arrestua, u torturua dhe u dënua.

Fillimisht e burgosën në Shkodër, më pas e internuan në kampin e Bedenit. Pasi u lirua në vitin 1949, u vendos në kuvendin françeskan të Arrës së Madhe ku qëndroi deri më 1958. Gjatë kësaj kohe punoi si teknik i numizmatikës në Muzeun e Shkodrës dhe në vitin 1956 u shugurua meshtar, duke shërbyer për 12 vjet në Shosh të Dukagjinit.

Në vitin 1967 regjimi e arrestoi sërish. Pasoi një periudhë e gjatë e mbushur me dhimbje: 23 vjet në burgjet dhe kampet e Spaçit, Repsit, Ballshit, Skrofotinës, Tiranës dhe Zejmenit. Një çerek shekulli heqje lirie nuk e thyen dot. Ai doli prej tyre pa urrejtje, por me vendosmërinë për të dëshmuar. Pas lirimit në vitin 1989, iu rikthye “Hyllit të Dritës”, duke e ringjallur në vitet 1993–1997.

Në këtë periudhë shkroi dhe botoi trilogjinë e famshme “Rrno vetëm për me tregue” (1995–2001), një dëshmi e fuqishme për kohën e terrorit, e shkruar jo për të kërkuar mëshirë, por për të lënë gjurmë dhe për të treguar se dinjiteti është më i fortë se dhuna.

Përveç saj, ai botoi edhe një sërë veprash të tjera me vlerë të jashtëzakonshme për kulturën dhe kujtesën shqiptare: “Françeskanët e mëdhanj” (2001), “Antipoezi për shekullin e njëzetë” (2001), “Siç thonim dje” (2002), “Para njimijë vjetve” (2003), “Frati i pashallarëve Bushatli të Shkodrës” (2004) etj. Ndër nismat më të vyera të tij ishte ribotimi i kolanës së plotë të veprave të etërve françeskanë. Vepra e At Zef Pëllumbit u nderua edhe nga shteti shqiptar. Në vitin 2006 Presidenti i Republikës e dekoroi me Urdhrin “Nderi i Kombit”, ndërsa Ministria e Kulturës i akordoi çmimin “Penda e Artë” për trilogjinë me kujtime. At Zef Pëllumbi u nda nga jeta më 25 shtator 2007 në spitalin Gemelli në Romë dhe më 30 shtator u përcoll për në amshim në Shkodër, qytetin ku shërbeu, vuajti dhe la pas një trashëgimi që frymëzon breza të tërë.

Të dhënat janë marrë nga Fjalori enciklopedik i viktimave të terrorit komunist, Instituti i Studimit të Krimeve dhe Pasojave të Komunizmit.

The post At Zef Pllumi, shpirt që “rrnoi vetëm për me tregue” appeared first on Agjencia Telegrafike Shqiptare.

Nga Leonard Veizi

“Eat, Pray, Love” është një rrëfim i lindur nga krisja e brendshme, nga ajo zbrazëti që shpesh mbetet pas kur shkatërrohet një jetë e ndërtuar mbi zakone, pritshmëri e kompromis. Elizabeth Gilbert, në vend që të fshihej pas murit të dhimbjes, zgjodhi të udhëtonte – jo vetëm nëpër botë, por nëpër shtresat e vetvetes…

…”Eat, Pray, Love” është një libër autobiografik i shkrimtares amerikane Elizabeth Gilbert, botuar në vitin 2006, që më pas u kthye edhe në film, prodhuar në vitin 2010, me aktoren Julia Roberts në rolin kryesor.

Vepra u bë një fenomen ndërkombëtar dhe një bestseller i jashtëzakonshëm, sepse përshkruan një udhëtim shpirtëror, emocional dhe fizik të autores pas një divorci të dhimbshëm dhe një periudhe krize personale.

Libri është ndarë në tre pjesë kryesore, që përfaqësojnë edhe tre vende, tre përvoja dhe tre mënyra të ndryshme të të jetuarit:

Eat – Italia

Gilbert shkon në Itali për të shijuar kënaqësitë e thjeshta të jetës, kryesisht ushqimin, gjuhën dhe kulturën.

Italia ishte kthesa e parë, aty ku ajo mësoi të rikthente gëzimin e thjeshtë: të shijonte një pjatë makarona, të ecte pa ngut në rrugicat e Romës, të mësonte një gjuhë që tingëllonte si këngë. Ishte një përqafim i trupit dhe i kënaqësive të tij, një rikthim i ndjesisë se jeta nuk është vetëm detyrim, por edhe shije.

Është një kapitull i dorëzimit ndaj dëshirave të trupit, kënaqësisë dhe shijes së jetës pa ndjenja faji.

Pray – India

India, me heshtjen e saj të thellë dhe lutjen që nuk kërkon përgjigje, i hapi një derë tjetër: atë të shpirtit. Në ashramin ku meditoi, Gilbert përjetoi ankthin dhe qetësinë, vështirësinë për të heshtur brenda vetes, dhe ngadalë – mes dhimbjes e lutjes – një farë pajtimi të brendshëm. Ishte kapitulli i pranimit, i dorëzimit, i kërkimit të kuptimit përtej vetes.

Ky është kapitulli i kërkimit të brendshëm, i përpjekjes për të gjetur qetësi, falje dhe kuptim më të thellë.

Love – Indonezia (Bali)

Bali, me ekuilibrin mes tokës dhe qiellit, mes buzëqeshjes së njerëzve dhe mësimeve të urta të një shëruesi vendas, i solli harmoninë që ajo kishte kërkuar. Aty, mes qetësisë së tropikut, u shfaq edhe dashuria – jo më si iluzion apo varg pritjesh të paarritshme, por si një dhuratë e natyrshme që vjen kur njeriu është i gatshëm ta pranojë.

Epilogu

Në fund, libri i Gilbert-it është më pak për udhëtimin gjeografik dhe më shumë për hartën e brendshme që çdo njeri duhet të vizatojë: midis trupit dhe shpirtit, midis dëshirës dhe meditimit, midis vetmisë dhe dashurisë. Ai na kujton se shpesh duhet të humbasim gjithçka, që më në fund të mësojmë si të gjejmë veten.

Libri është vlerësuar nga shumë lexues sidomos për sinqeritetin e tij, thjeshtësinë e stilit dhe aftësinë për të kombinuar udhëtimin personal me reflektime universale mbi dashurinë, lumturinë dhe kërkimin e vetvetes.

Ai u kritikua gjithashtu nga disa për një lloj “luks shpirtëror”, pasi jo kushdo ka mundësi të udhëtojë në tre kontinente për të gjetur vetveten. Megjithatë, mesazhi kryesor që mbetet është se jeta është një udhëtim i brendshëm po aq sa i jashtëm, dhe çdo njeri duhet të gjejë mënyrën e vet për të arritur paqe dhe lumturi.

Ndërsa filmi edhe pse mori kritika të përziera nga kritikët, pati një sukses financiar, duke fituar 204.6 milionë dollarë në të gjithë botën kundrejt një buxheti prej 60 milionë dollarësh të shpenzuara.

Shoqata e Rinisë së Bashkisë Finiq mbledh mbi 8 mijë euro për blerje paisjesh për zjarrfikësit   Pas zjarreve të mëdha që goditën zonën e Bashkisë Finiq gjatë kësaj vere, Shoqata e Rinisë ndërmori një nismë të rëndësishme solidariteti për të mbështetur Shërbimin të Zjarrfikësve. Në kuadër të kësaj nisme, brenda 24 orëve janë grumbulluar […]

The post Shoqata e Rinisë Finiq nismë për mbledhje fondesh në mbështetje për zjarrfikësit appeared first on Saranda Web.

TIRANË, 27 gusht/ATSH/ Artdashësit vlonjatë, por edhe turistët e shumtë vendas e të huaj, shijuan mbrëmjen e djeshme rimet e muzikës elektronike.

Për rreth katër orë artistë ndërkombëtarë dhe shqiptarë ndezën atmosferën në Lungomare.

Ministrja e Turizmit dhe Mjedisit, Mirela Kumbaro ndau në rrjetet sociale momente nga ky koncert.

“Kështu dukej Vlora mbrëmë me Locked In – mijëra të rinj, qytetarë dhe turistë përjetuan në Lungomare muzikën e mirë dhe energjinë pa fund”, shkruan Kumbaro.

Në koncert performuan emra të njohur si Burak Jeter, Kristian Marki, Stefi Deriko dhe Abelo Mania.

Ky koncert i organizuar nga bashkia e Vlorës kishte për synim gjallërimin e jetës artistike të qytetit bregdetar gjatë sezonit veror.

1 nga 6

/k.s/r.e/

The post “Locked In”, koncerti me muzikë elektronike ndez atmosferën në Vlorë appeared first on Agjencia Telegrafike Shqiptare.

Filmi i animuar muzikor “KPop Demon Hunters” është bërë zyrtarisht filmi më i shikuar ndonjëherë në platformën transmetuese Netflix.

Prodhimi i kompanisë “Sony Pictures Animation” ka shtuar edhe 25.4 milionë shikime nga data 18 deri më 24 gusht, duke e çuar totalin e tij që prej premierës më 20 qershor në 236 milionë shikime.
Kështu, ai ka kaluar në krye të listës së filmave më të shikuar në gjuhën angleze në platformë, duke lënë pas filmin “Red Notice”.

Sipas Deadline, ajo që e bën edhe më mbresëlënës suksesin është fakti që ky nuk duket të jetë fundi i rrugëtimit për këtë film.

Filmi tashmë ka shënuar tre javë rresht me pothuajse 0 për qind rënie të audiencës, pas dy javëve të njëpasnjëshme me nga 26 milionë shikime.

Një shtysë tjetër i erdhi nga lansimi i “KPop Demon Hunters: The Sing-Along Event”, që pritet të sjellë rritje të re të shikueshmërisë.

Deadline po ashtu ka bërë të ditur se Netflix planifikon t’i bashkojë shifrat e shikueshmërisë së këtij versioni me filmin origjinal, ani se ato shfaqen si tituj të ndarë në platformë.

Ky version u shfaq edhe në kinema fundjavën e kaluar, ku arriti sukses të madh.

Filmi në fjalë mposhti “Weapons” duke dalë i pari në arkë filmike me 19 milionë dollarë.

“KPop Demon Hunters” ka edhe 24 ditë brenda dritares së tij 91-ditëshe të premierës për të vazhduar mbledhjen e shikimeve dhe për të rritur distancën me “Red Notice”, që kur u bënë 91 ditë kishte 230 milionë shikime.

Sinjali – aty ku e vërteta flet para lajmit!

/GazetaSinjali/

The post A është “KPop Demon Hunters” filmi më i shikuar i të gjitha kohërave në Netflix? appeared first on Sinjali.

Reagimi i MEKI-t për një shkrim modest timin mbi gjendjen faktike të Shpellës së Spilës më bëri të mendoj se ky institucion e kishte seriozisht ndërhyrjen dhe shpëtimin e këtij monumenti të kategorisë së parë nga braktisja dhe lavazhot përqark. Për këtë arsye e pashë me vëmendje si tekstin, ashtu edhe 3 imazhet që shoqëronin tekstin. Duke e ditur se në Shqipëri nuk ekzistojnë specialistët e mirfilltë të interpretimit të mitologjisë antike në imazhe moderne te inteligjences Artificiale , isha shumë i surprizuar të shikoj fotot nga “projekti” i supozuar i MEKI-t.

Kam pasur fatin që, 10 vite më parë, në Singapor, si pjesë e një delegacioni të UNESCO-s, te shikoja ndoshta projektin e parë me IA të ri – interpretimin e mitologjisë antike kineze, të zbuluara në një shpelle unike diku në shkretëtirat e Kinës. Ishte një projekt shumë ambicioz, ku Universiteti i Sydney-t, Pekinit dhe Opera Shtetërore e Pekinit kishin rikrijuar të gjitha imazhet e shpellen në Inteligjencë Artificiale dhe i përdornin për turizëm edukativ dhe kulturor. Prandaj, lajmi se MEKI kishte një projekt për Shpellën më intrigoi.

Por kurioziteti u kthye në zhgënjim dhe pastaj në qeshje pa fund.
Imazhi i parë i MEKI-t duket se nje person me shume gjasa një kinez i cili me një projektor në dorë krijon dritehije në shpellën e ndriçuar pas tij.

Në botën e teknologjisë së sotme nje femije i duhen vetëm 5 minuta dhe informacion bazik për të kuptuar se ku dhe si janë gjeneruar këto imazhe.

Në fakt, mua më deshen pak me shume se10 minuta për të kuptuar se imazhet e projektit të MEKI-t vijnë nga një Shpelle Kineze, ne provincen e Huashan.

Pyetja ime për shokët e MEKI-t që talleni me qytetarët është:
A ka lidhje një projekt kinez me Shpellën e Spilës në Himarë? A ka lidhje interpretimi i legjendës së Polifemit në Spilë me Budën e Huashanit?

Besoj se të paktën qytetarët në Himarë do të qeshin sot në mbrëmje kur të ulen për të pirë kafenë buzë detit dhe të lexojnë se Ministria jonë që mbulon kulturën përdor imazhet e shpellave në Kinë për Shpellën e Spilës – një shpelle që mitet lokale e lidhin me hapësirën Homerike.
Suggjerim për drejtuesin e MEKI-t:

Mblidh një grup të vogël specialistësh të arkeologjisë dhe historisë. Krijo një ide të qartë se çfarë konteksti historik mund të përdoret në Shpellën e Spilës, bazuar në zbulimet arkeologjike. Ky projekt kërkon specialistë të mirfilltë që kanë zbatuar projekte të interpretimit historik në shpella, jo elektrikistë që punojnë me tendera. Shiko modelet franceze, të cilat janë për t’u admiruar, për shembull.

Nëse nuk ke kapacitet për të gjitha këto, kërko ndihmën e UNESCO-s, e cila ka në listat e saj një numër ekspertësh të kalibrit botëror që do ta kishin ëndërr të merreshin me një projekt homerik.
Faleminderit.

Më poshtë: foto nga MEKI dhe foto nga projekti i Huashanit.
Foto numer 1 Nga Deklarata zyrtare e MEKI-te te Republikes se Shqiperise.

Foto numer 2. Projekti I Shpelles se Huashan, Provinca Tunxi, Huangshan City, Republika Popullore e Kines.

The post Shpella e Spilesë, Tare i përgjigjet Blendi Gonxhes: Shokë të Ministrisë, mos u tallni me taksapaguesit… first appeared on JavaNews.al.

Drejtorit artistik thotë se përbindëshat janë “fil rouge” i këtij viti, ndërsa Guillermo del Toro prezanton vizionin e tij mbi klasikën e Shelleit

Nadia Khomami

Kur Guillermo del Toro pranoi çmimin Bafta për regjisorin më të mirë në vitin 2018, ai përdori fjalimin e tij për t’i bërë homazh Mary Shelley-t, duke e quajtur atë “figura më e rëndësishme e trashëgimisë angleze”.

“Ajo mori fatin e Kalibanit dhe i dha peshë barrës së Prometeut,” tha Del Toro. “Ajo i dha zë të pazonës dhe prani të padukshmes, dhe më tregoi se ndonjëherë, për të folur për përbindësha, duhet të shpikim përbindësha tanë.”

Gati dy dekada pas shpalljes së synimit të tij për të përshtatur Frankenstein-in e Shelley-t, regjisori meksikan më në fund po zbulon vizionin e tij për këtë klasik në festivalin e filmit në Venecia. Me Oscar Isaac si shkencëtari obsesiv dhe Jacob Elordi si përbindëshi, filmi ndez sërish reflektimin e Shelley-t mbi kufirin e brishtë mes njerëzimit dhe monstruozitetit. Por premiera e tij vjen në një vit kur Venecia duket veçanërisht e fiksuar me përbindësha të çdo lloji.

Drejtori artistik i festivalit, Alberto Barbera, tha se “fil rouge” i këtij viti janë përbindëshat, nga krijesa fantastike e Del Toros deri tek “përbindëshat e vërtetë” të shekullit të kaluar. “Kemi filma për diktatorë të së shkuarës dhe të tashmes, nga Musolini e Çaushesku te Gadafi dhe Putini,” i tha ai Guardian-it. “Ka filma për monstruozitetin e luftës në Ukrainë dhe Gaza, monstruozitetin e krimeve të kryera nga njerëz normalë, dhe kërcënimin e bombës atomike, që është një frikë reale.”

Programi përfshin thrillerin politik të Olivier Assayas, The Wizard of the Kremlin, që ndjek ngritjen në pushtet të Vladimir Putinit, me Jude Law në rolin e presidentit të ardhshëm dhe Paul Dano si strategun e tij.

Dokumentari i Jihan K, My Father and Qaddafi, shqyrton zhdukjen në Kajro më 1993 të të atit, Mansur Rashid Kikhia, udhëheqësit paqësor të opozitës kundër diktatorit libian. Filmi i Mihai Mincan, Milk Teeth, i vendosur në ditët e fundit të diktaturës së Nicolae Ceaușescu-t, ndjek një vajzë të re që bëhet dëshmitarja e fundit e zhdukjes misterioze të motrës së saj në një qytet të vogël rumun. Ndërkohë, Duse i Pietro Marcello-s është një portret i artistes Eleonora Duse, i vendosur në sfondin e fashizmit në ngritje të Italisë së Musolinit.

Sipas Natalie Lawrence, autore e Enchanted Creatures: Our Monsters and Their Meanings, fiksimi me përbindëshat nuk është i rastësishëm. “Ne kemi qenë gjithmonë të mahnitur dhe të neveritur nga përbindëshat si Frankensteini, sepse ata flasin për diçka brenda nesh me të cilën po luftojmë thellë,” tha ajo.

“Jo të gjithë përbindëshat janë të këqij, sigurisht. Por ata gjithmonë kanë qenë forma trupëzuese të shqetësimeve shoqërore. Njerëzit e tmerrshëm bëhen përbindësha të ngjarjeve historike, ose krijohen bishat fiksionale nga ankthi mitik. Pra, ekziston një spektër: nga diktatorët gjenocidalë të kohëve të fundit, të bërë monstruozë, deri tek përbindëshat e lashtë-moloch, hyjni të vdekjes.”

Ky fiksim shtrihet edhe tek lufta dhe frika bërthamore. Filmi i Kathryn Bigelow, A House of Dynamite, me Idris Elba dhe Rebecca Ferguson, ndjek zyrtarë të Shtëpisë së Bardhë që përballen me kërcënimin e një sulmi raketor ndaj SHBA-së. “Shumë vende zotërojnë mjaftueshëm armë bërthamore për të shkatërruar qytetërimin për disa minuta,” tha Bigelow. “Megjithatë, ekziston një lloj mpirjeje kolektive – një normalizim i heshtur i të paimagjinueshmes.”

Një tjetër film, The Voice of Hind Rajab i Kaouther Ben Hania-s, rrëfen historinë e një vajze palestineze pesëvjeçare të vrarë në janar 2024, kur automjeti i familjes së saj u godit nga forcat izraelite. Filmi përfshin regjistrime rrëqethëse të telefonatës së saj të fundit me shërbimet e shpëtimit.

Producenti ukrainas Alexander Rodnyansky, i dënuar në mungesë me 8 vjet e gjysmë burg nga një gjykatë ruse për qëndrimin e tij kundër luftës, do të shfaqë premierën e dokumentarit Notes of a True Criminal, që reflekton mbi historinë e trazuar të Ukrainës dhe pasojat e saj personale.

“Ne po jetojmë në kohë shumë të rrezikshme,” tha Barbera. “Unë jam pjesë e brezit pas Luftës së Dytë Botërore që besonte se paqja ishte e përhershme. Por bota që njihnim po shembet. Po përballemi me luftëra në çdo cep, dhe me kërcënimin e armëve bërthamore. Filmbërësit po reagojnë me një rikthim në kinemanë e realitetit. Ata nuk japin gjithmonë përgjigje, por gjithmonë shtrojnë pyetje.”

Barbera tha se pret që këtë vit festivali të shënohet edhe nga demonstrata politike. “Por vetë filmat tashmë flasin për problemet e botës bashkëkohore. Venecia nuk është një hapësirë e mbyllur; është një hapësirë ballafaqimi.”

Një protestë pro-palestineze pritet të zhvillohet në festival më 30 gusht, ndërsa grupi Venice4Palestine bëri thirrje që Bienalja të tërheqë ftesat për Gerard Butler dhe Gal Gadot, të cilët luajnë në filmin e Julian Schnabel-it In The Hand of Dante së bashku me Oscar Isaac, Al Pacino dhe Martin Scorsese, pasi ata kanë mbështetur Izraelin në të kaluarën.

Në total, 21 filma do të konkurrojnë për Luanin e Artë të këtij viti, me një juri të kryesuar nga Alexander Payne, regjisori i The Holdovers. Ndër më të shumëpriturit janë Bugonia i Yorgos Lanthimos me Emma Stone; komedia Jay Kelly e Noah Baumbach me George Clooney, Adam Sandler, Laura Dern dhe Greta Gerwig; si dhe The Smashing Machine e Benny Safdie-t me Dwayne Johnson dhe Emily Blunt.

Gjithashtu në garë janë antologjia Father Mother Sister Brother e Jim Jarmusch, me Adam Driver, Cate Blanchett, Charlotte Rampling, Vicky Krieps dhe Tom Waits; si dhe No Other Choice i Park Chan-wook, me Lee Byung-hun.

Jashtë konkurrimit, festivali do të shfaqë After the Hunt të Luca Guadagnino-s, me Julia Roberts, Andrew Garfield dhe Chloë Sevigny, dhe dokumentarin e ri të Werner Herzog-ut, Ghost Elephants. Herzog do të marrë një Luan të Artë për arritje në jetë, së bashku me Kim Novak, yllin e Hollivudit të viteve 1950 që luajti në Vertigo të Alfred Hitchcock-ut.

Burimi: theguardian.com/ Përgatiti për botim: L.Veizi

Nga Gazeta “SI”- Për herë të parë, Katedra e Albanologjisë në Universitetin Ludwig-Maximilians të Mynihut drejtohet nga një grua. Znj. Enkeleida Kapia merr drejtimin e saj pas viteve të drejtuara nga prof. Bardhyl Demiraj.

Ky ndryshim i rëndësishëm përkon me shpalljen e vitit 2025 si Viti i Martin Camajt, në nder të 100-vjetorit të lindjes së poetit, gjuhëtarit dhe studiuesit të njohur shqiptar.

Në bashkëpunim me Qendrën Kombëtare të Librit dhe Leximit, katedra e Albanologjisë do të prodhojë audiobooks me poezitë e Camajt, ku do të marrin pjesë zëra të rinj dhe, sipas znj. Kapia, edhe bashkëshortja e tij, Erika Camaj.

“Është e rëndësishme që krijimtaria e tij të përcillet te brezat e rinj përmes zërit,” u shpreh ajo.

Drejtoresha e QKL-së, Alda Bardhyli, e cilësoi një hap të rëndësishëm për rritjen e rolit të grave në fushën e shkencës dhe studimeve shqiptare. Ajo nënvizoi se krijimtaria e Martin Camajt ka përmasa universale dhe nuk kufizohet vetëm në një mjedis apo kohë të caktuar.

Në kuadër të këtij jubileu, QKLL dhe Universiteti i Mynihut do të organizojnë edhe një simpozium ndërkombëtar me studiues, pedagogë dhe personalitete të fushës së albanologjisë.

Kush ishte Martin Camaj
Martin Camaj (1925–1992), i lindur në Temal të Dukagjinit, është një nga figurat më të rëndësishme të letërsisë dhe studimeve shqiptare. Poezia dhe proza e tij u zhvilluan në harkun e 45 viteve, duke sjellë një stil të veçantë të frymëzuar fillimisht nga tradita e veriut shqiptar dhe më pas nga hermetizmi italian. Veprat e tij janë përkthyer në disa gjuhë të huaja, duke e vendosur atë në radhën e autorëve shqiptarë me ndikim ndërkombëtar. Camaj ndërroi jetë në Mynih më 12 mars 1992.

The post Një grua në krye të Katedrës së Albanologjisë në Mynih/ Shpallet viti i Martin Camaj-t appeared first on Gazeta Si.

Regjisori Joseph Kosinski, i njohur për suksesin e “Top Gun: Maverick”, ka treguar idenë  e re gjatë një interviste për Collider.

 “Një gazetar më pyeti: ‘Nëse do të bëje një film me Tom Cruise dhe Brad Pitt, çfarë filmi do të ishte?’ Dhe unë thashë me shaka që Sonny Hayes (personazhi i Brad Pitt në F1) kthehet në botën e Formula 1 dhe ndeshet me rivalin e vjetër Cole Trickle (roli i Tom Cruise në Days of Thunder), i cili garonte në NASCAR në vitet ’90”, ka thënë Kosinski.

Ai ka menduar që do të ishte histori fantastike, por ndoshta e pamundur për t’u realizuar.

“Flasim për një “Mission: Impossible” të vërtetë. Do të ishte shumë, shumë e vështirë për t’u bërë”, ka thënë ai.

Kanë kaluar më shumë se tre dekada që nga hera e fundit kur Cruise, 63 vjeç dhe Pitt 61 vjeç, kanë punuar bashkë, në filmin “Interview With the Vampire” të vitit 1994.

Kosinski ka zbuluar se kishte tentuar t’i bashkonte aktorët edhe më herët, në projektin “Go Like Hell”, një dramë rreth garave që më vonë u shndërrua në filmin “Ford v Ferrari” me Matt Damon dhe Christian Bale.

“Madje bëmë edhe një lexues të skenarit në shtëpinë e Tom, me Bradin dhe të tre aty bashkë. Ishte moment surreal”, ka thënë ai.

Regjisori tutje ka kujtuar se Cruise ka marrë pjesë në premierën e “F1” në Londër, ku dy aktorët patën rastin të takoheshin përsëri.

“Do të ishte e mrekullueshme sikur të gjenim një mënyrë për t’i parë të dy në të njëjtin film”, ka shtuar Kosinski.

Ai ka pranuar se suksesi i madh i “F1”, që është bërë filmi me fitimet më të mëdha të karrierës së Pitt, ishte lehtësim i madh.

“Sa herë që një film funksionon, për mua është thjesht një frymëmarrje lehtësimi. Sepse kurrë nuk e di çfarë do të ndodhë. Nuk ke asnjë ide se si do të pritet një film deri sa të shfaqet. Ka qenë fantastike ta shohësh mënyrën se si është pritur ky projekt”, ka thënë regjisori.

Sinjali – aty ku e vërteta flet para lajmit!

/GazetaSinjali/

The post Tom Cruise dhe Brad Pitt e vështirë të ribashkohen në një film të ri të “F1” appeared first on Sinjali.

PRISHTINË, 26 gusht/ATSH/ Në kuadër të shënimit të 115-vjetorit të lindjes së shenjtores shqiptare, Nënë Tereza, në sheshin që mban emrin e saj në Prishtinë është hapur një ekspozitë artistike që bashkon mbi 30 artistë nga rajoni.

Kjo ngjarje kulturore është organizuar nga organizata “Artistë për Artistë” në bashkëpunim me organizatën “Shqiptaria”, duke sjellë një atmosferë reflektimi dhe nderimi për figurën e humanistes së njohur botërisht.

Ekspozita ka mbledhur artistë nga Kosova, Shqipëria, Maqedonia e Veriut, Mali i Zi dhe Lugina e Preshevës, të cilët kanë kontribuar me vepra të ndryshme artistike. Ndonëse ngjarja është organizuar për nder të Nënës Terezë, tematika e ekspozitës ka qenë e lirë, duke u lënë hapësirë krijuesve të shprehin lirshëm idetë e tyre.

Kryetari i organizatës “Artistë për Artistë”, Veton Gucia theksoi rëndësinë e figurës së Nënës Terezë për shqiptarët, veçanërisht në periudhën e paraluftës në Kosovë.

Gucia tha se në këtë ekspozitë po marrin pjesë mbi 30 artisë nga Kosova dhe rajoni përmes veprave të tyre.

“Është një figurë e cila neve na ka gëzuar shumë sidomos në periudhën e paraluftës kur me fotografi të saj, na janë hapur dyert në krejt botën. Rëndësia e saj si figurë ka qenë jashtëzakonisht e madhe…Mendoj që kujtesa është e rëndësishme për edukimin e gjeneratave të reja që të dinë sa ka qenë e rëndësishme dhe sa është e rëndësishme figura e saj për identitetin dhe lirinë e Kosovës. Ne vetëm e kujtojmë. Pjesëmarrja e artistëve është gjithëpërfshirëse. Ka artistë nga Maqedonia, nga Mali i Zi, Shqipëria, nga Lugina e Preshevës, Bujanoci, edhe nga Kosova normal. Në këtë rast është tema e lirë, si çdo vit. Ne vetëm e shënojmë, përkujtojmë ditëlindjen e Nënës Terezë dhe figurën e saj, përndryshe tema është e lirë. Ka piktura me tematikë të lirë. Pritet të marrin pjesë mbi 30 artistë që marrin pjesë”, tha Gucia.

Nobelistja shqiptare Gonxhe Bojaxhiu – Nëna Terezë u lind më 26 gusht 1910 në Shkup, atëherë pjesë e Vilajetit të Kosovës në Perandorinë Osmane. Pasi kishte jetuar në Maqedoni për tetëmbëdhjetë vjet, ajo u shpërngul në Irlandë dhe më pas në Indi, ku jetoi pjesën më të madhe të jetës së saj.

ënë Tereza themeloi Misionarët e Bamirësisë, një kongregacion fetar i cili në vitin 2012 kishte më shumë se 4.500 motra dhe ishte aktiv në 133 shtete.

The post Ekspozitë artistike në Prishtinë në nder të 115-vjetorit të lindjes së Nënë Terezës appeared first on Agjencia Telegrafike Shqiptare.

TIRANË, 26 gusht/ATSH/ Në Bibliotekën Kombëtare u kremtua sot 115-vjetori i lindjes së Shën Nënë Terezës, shenjtores shqiptare të njohur botërisht.

Përmes një ekspozite filatelike dhe biografiko-historike, pjesë e koleksionit privat të koleksionistit Hysen Dizdari, i cili është edhe autor i librit “Nënë Tereza në pullat shqiptare”, iu prezantua publikut figura e shenjtores nën dritën e kujtesës kulturore dhe historike.

I pranishëm në aktivitet ishte edhe studiuesi nga Kosova, Anton Nikë Berisha, autor i 150 veprave për letërsinë shqipe dhe 27 veprave për Nënë Terezën.

Anton Nikë Berisha i dhuroi Bibliotekës Kombëtare një kolanë me vepra të zgjedhura të tij, si dhe 10 libra për Shën Nënë Terezën ia dhuroi koleksionistit Hysen Dizdari.

Takimi u moderua nga zëvëndësdrejtorja e Bibliotekës Kombëtare, Majlinda Toçi, ndërsa ekspozita zgjoi interesin e studiuesve, kritikëve dhe grupeve të tjera të interesit.

/m.q/j.p/

The post 115-vjetori i Shën Nënë Terezës, ekspozitë filatelike në Bibliotekën Kombëtare appeared first on Agjencia Telegrafike Shqiptare.

TIRANË, 26 gusht /ATSH/ 26 gushti është Dita Ndërkombëtare e Qenve, e cila u krijua nga Fondacioni Kombëtar i Ditës së Qenve, në një mision për të promovuar adoptimin e tyre, shpëtimin nga rruga dhe mbështetjen e strehave të kafshëve.

Që nga viti 2004, fondacioni ka shpëtuar jetët e më shumë se 100.000 qenve dhe sot, duke e kthyer këtë ditë në një festë në mbarë botën.

Përveç dashurisë dhe shoqërisë që ata japin, mbrojnë shtëpitë tona, trajnohen për të ndihmuar të verbërit, veprojnë në kohë lufte dhe ndihmojnë në misionet e kërkim-shpëtimit.

Disa fakte interesante në Ditën Ndërkombëtare të Qenve:

Raca e qenve “french poodles” nuk e ka origjinën prej Francës, por në Gjermani.

Raca më e përhapur në Kanada, SHBA dhe Britani të Madhe është “labrador retriever”.

Shenja e hundës së qenve është po aq dalluese për një qen sa dhe shenjat e gishtërinjve për njeriun. Nuk ka dy lloje të njëjta dhe mund të shërbejnë për t’i identifikuar ata.

Emrat më të përdorur për qentë meshkuj janë Max dhe Buddy. Ndërsa për femrat janë Bella dhe Molly.

/gj.m/j.p/

The post 26 gushti, Dita Ndërkombëtare e Qenve appeared first on Agjencia Telegrafike Shqiptare.

TIRANË, 26 gusht/ATSH/- Qendra Kombëtare e Kulturës për Fëmijë do jetë një ndërtesë dinjitoze, pol kulturor multifunksional plot hapësira për fëmijët dhe të rinjtë, të cilët do të mund të zbulojnë dhe kultivojnë talentet e tyre në shumë fusha.

Kryeministri Edi Rama ka publikuar në rrjetet sociale pamje nga  punimet që po vijojnë në kantierin e Qendrës Kombëtare të Kulturës për Fëmijë.

Rama thekson se kjo Qendër “po rilind si një hapësirë moderne pranë Parkut të Madh të Liqenit në Tiranë, me një skenë të dyfishtë brenda godinës”.

Një nga elementët më të rëndësishëm të këtij investimi është krijimi i një skene të dyfishtë, që do të mund të përdoret si brenda godinës dhe jashtë saj, në formën e një amfiteatri të hapur në natyrë.

Kreu i Ekzekutivit shton se edhe nga jashtë godina do ketë formën e “një amfiteatri në natyrë, auditore e klasa për artet dhe inovacionin”.

Kryeministri shprehet se Qendra Kombëtare e Kulturës për Fëmijë do të kthehet në një laborator krijimtarie për fëmijë e të rinj, si një qendër unike në rajon.

Ky investim është një nga më të mëdhenjtë në Ballkan dhe do të ofrojë kushte moderne për aktivitete social-kulturore, me fokus te zhvillimi i talenteve të rinj dhe edukimi i artit për fëmijët.

Gjithashtu është parashikuar ndërtimi i një punishteje të madhe, ku do të prodhohen kukulla dhe rekuzita për shfaqje, si dhe do të mund të shfrytëzohet nga të rinjtë dhe studentët e Akademisë së Arteve.

Kjo qendër do të ofrojë mundësi për zhvillimin e kurseve të ndryshme për artet skenike, përfshirë aktrim, balet, muzikë dhe shumë aktivitete të tjera, duke i mundësuar të rinjve të shfaqin dhe zhvillojnë talentet e tyre.

The post Qendra Kombëtare e Kulturës për Fëmijë, Rama: Hapësirë moderne me laborator krijimtarie për fëmijë dhe të rinj appeared first on Agjencia Telegrafike Shqiptare.

TIRANË, 26 gusht/ATSH/- Ministria e Ekonomisë, Kulturës dhe Inovacionit ka përgënjeshtruar videot që qarkullojnë në rrjetet sociale se pranë Shpellës së Spilesë në Himarë po ndërtohet lavazh,

Në reagimin zyrtar, MEKI deklaron se “falë marrëveshjes së bashkëpunimit për ruajtjen dhe promovimin e trashëgimisë kulturore mes MEKI, Fondit Shqiptar të Zhvillimit dhe Bashkisë Himarë, janë miratuar disa projekte ndërhyrjesh për rijetëzim, mes tyre edhe për Shpellën e Spilesë në Himarë”.

MEKI thekson se Shpella e Spilesë është një Monument Kulture i Kategorisë së Parë dhe çdo ndërhyrje kryhet vetëm mbi bazën e miratimit nga institucionet përgjegjëse të trashëgimisë kulturore, duke respektuar standardet më të larta të mbrojtjes dhe ruajtjes së saj.

“Ndërhyrjet funksionale të parashikuara përfshijnë vendosjen e rrethimit mbrojtës, instalimin e paneleve informuese, dhe ndriçimin dekorativ. Asnjë lavazh, parkim apo zaptim abuziv, asgjë që cenon statusin e saj të mbrojtjes, nuk do të tolerohet”, thuhet në njoftimin zyrtar.

Gjithashtu në deklaratën për mediat, MEKI nënvizon se “pamjet që po qarkullojnë në media dhe rrjete sociale si pretendim se Shpella e Spilesë po kthehet në një “lavazh” apo pronë private nuk qëndrojnë. Përkundrazi, ajo do të rikualifikohet sipas projektit të miratuar nga Këshilli Kombëtar i Trashëgimisë Kulturore Materiale. Për ndërhyrjet në afërsi të shpellës, me mbështetjen e pushtetit vendor dhe organeve ligjzbatuese do të ketë rikualifikime urbane e rikuperime që do të përmirësojnë kontekstin territorial duke evokuar vlerat turistike të zonës”.

Ndërhyrjet parashikohet të nisin në periudhën shtator-tetor.

The post MEKI: Shpella e Spilesë do të rikualifikohet sipas projektit të miratuar nga Këshilli Kombëtar i Trashëgimisë Kulturore appeared first on Agjencia Telegrafike Shqiptare.

TIRANË, 25 gusht /ATSH/ Akademia e Shkencave kujtoi sot arkeologun Hasan Ceka, në 125-vjetorin e lindjes. Ai njëkohësisht njihet edhe si njeriu që vuri themelet e arkeologjisë shqiptare.

Hasan Ceka studioi në Vjenë dhe pas kthimit në Shqipëri, në vitin 1930, punoi në Bibliotekën Kombëtare. Ai krijoi një koleksion arkeologjik, të cilin edhe sot e trashëgon Biblioteka e Institutit të Arkeologjisë. Në të njëjtën kohë përfaqësoj Shqipërinë pranë misioneve të huaja në Apoloni e Butrint.

Në vitin 1947 drejtoi ekspeditën e parë arkeologjike në Apoloni si dhe punën për krijimin e Muzeut Arkeologjik Etnografik në Tiranë. Në 1956-të rikthehet në Apoloni dhe do t’i kushtonte qytetit antik tërë veprimtarinë e tij kërkimore e studimore. Prof. Cekës i takon në të njëjtën kohë edhe merita e zbulimit të një kompleksi arkitektonik në afërsi të ndërtesës së Agonoteteve, gjithashu edhen nimfeut të qytetit dhe e shumë monumenteve të tjera.

Krahas gërmimeve në Apoloni prof. H. Ceka tregoi një kujdes të veçantë për grumbullimin dhe ruajtjen e trashëgimisë sonë monetare antike e mesjetare. Ai ishte një specialist i studimit të monedhave antike, dhe këto studime ai i kurorëzoi me botimin e veprës së njohur “Probleme të numizmatikës ilire” të botuar më 1965 si dhe gjithashtu ai përgatiti edhe veprën “Monetat e Dyrrahut dhe Apollonisë”.

Prof. H. Ceka ishte njohës i mirë i greqishtes së vjetër dhe latinishtes duke u bërë kështu një nga bashkautorët kryesorë në përkthimin dhe përgatitjen në shqip të vëllimit “Ilirët dhe Iliria tek autorët antikë”.

Ai është autor i shumë artikujve, studimeve e kumtesave të botuara në revistat shkencore brenda e jashtë vendit. Këto studime janë përmbledhur e botuar në vëllimin “Në kërkim të historisë ilire”.

Prof. Hasan Ceka u nda nga jeta më 2 nëntor 1998.

Hasan Ceka themeluesi i arkeologjise shqiptare

1 nga 2

The post Përkujtohet Hasan Ceka, themeluesi i arkeologjisë shqiptare appeared first on Agjencia Telegrafike Shqiptare.

TIRANË, 25 gusht /ATSH/ Në përfundim të ekspozimit në Muzeun e Historisë Natyrore në Vjenë, objekti muzeor arkeologjik “Kalorësi i Babunjës” ka arritur të shihet nga 219.397 vizitorë gjatë tre muajve.

Lajmin për numrin e vizitorëve e ka deklaruar drejtoresha e këtij muzeu, prof. Katrin Vohland.

Kalorësi i Babunjës, vepër arti me vlera unike, është pjesë e fondeve arkeologjike të Akademisë së Shkencave të Shqipërisë.

Ekspozimi u mundësua nga marrëveshja e nënëshkruar mes Institutit të Arkeologjisë, pjesë e ASHSH, dhe Muzeut të Historisë Natyrore të Vjenës. Krahas ekspozimit të Kalorësit të Babunjës, u organizua edhe një konferencë shkencore e përbashkët me palën austriake me fokus këtë zbulim unik 2600-vjeçar të arkeologjisë, ku morën pjesë mbi 120 studiues nga mbarë bota. Shqipëria u përfaqësua nga akad. Adem Bunguri, prof. Neritan Ceka, prof. Bashkim Lahi dhe prof. asoc. Eduard Shehi.

Objekti qëndroi i ekspozuar në “Sallën e Artë” të Muzeut të Historisë Natyrore në Vjenë nga data 13 maj deri më 31 korrik 2025.

Pas suksesit të ekspozitës, “Kalorësi i Babunjës” është rikthyer në Tiranë më 4 gusht 2025 dhe do të vendoset për ekspozim të përhershëm në Muzeun Arkeologjik, pjesë e Institutit të Arkeologjisë pranë ASHSH.

Kaloresi i Babunjes ne ekspoziten e Vjenes

1 nga 8

The post “Kalorësi i Babunjës”, numër rekord vizitorësh në Vjenë appeared first on Agjencia Telegrafike Shqiptare.

(Në 115-vjetorin e lindjes së Gonxhe Bojaxhiut- Nënës Tereze)

Nënë Tereza na mëson se një komb i vogël mund t’i dhurojë botës një dhuratë të madhe, ashtu si një Gonxhe e vogël mund të bëhet kurorë e njerëzimit. Prandaj, sot, duke përulur zemrat tona, shpallim se drita e saj nuk ka perënduar: ajo vazhdon të ndriçojë nga Shkupi në Kalkutë, nga gjiri i popullit tonë deri te mbarë njerëzimi.

Nga Prof.dr Skender ASANI

Në kalendarin e shpirtit tonë kombëtar dhe të kujtesës universale, dita e 26 gushtit nuk është thjesht një përvjetor. Ajo është një dritare nga e cila shohim se si një Gonxhe e vogël e Shkupit, u shndërrua në Nënë të botës dhe më pas në Shenjtëreshë të njerëzimit. Ky trinomi Gonxhe, Nënë Terezë, Shën Nënë Terezë nuk është vetëm një rrugëtim personal, por një testament historik dhe shpirtëror.

Gonxhja, bija e Bojaxhinjve, u lind në një qytet që mban në gjirin e vet shtresa të lashta ilire (dardane), arbërore e shqiptare. Ajo mbeti gjithmonë e lidhur me trungun e vet, me kulturën dhe gjuhën që i dhanë formë shpirtit të saj. Ky emër i brishtë, i njohur vetëm për të afërmit dhe bashkëqytetarët, ishte fara që do të rritej për t’u bërë pemë e madhe e dashurisë.

Nënë Tereza, bija e Shkupit, doli nga kufijtë e qytetit të saj dhe u bë nënë për ata që nuk kishin nënë, strehë për ata që nuk kishin shtëpi, zë për ata që nuk kishin zë. Në Kalkutë dhe anembanë botës ajo tregoi se humanizmi nuk është teori, por akt i përditshëm. Ajo ngriti themele të dashurisë mbi dhembjen, duke u bërë simbol i shpresës për të gjithë të harruarit e njerëzimit.

Shën Nënë Tereza është kulmi i këtij udhëtimi. E shpallur shenjtë nga Kisha Katolike, ajo u kthye në ikonë të përbotshme, në ndërgjegje të gjallë të shekullit XX. Shenjtëria e saj nuk është vetëm titull kishtar, por dëshmi se dashuria, kur jetohet me përulësi, shndërrohet në përjetësi.

Sot, në 115-vjetorin e lindjes së Gonxhes, Shkupi dhe gjithë kombi shqiptar kanë arsye të ndihen të bekuar. Nga rrugicat e këtij qyteti lindi një dritë që nuk u shua kurrë. Ky jubile nuk është vetëm përkujtim, por thirrje për të ndjekur gjurmët e saj: të shndërrojmë dashurinë në veprim, mirësinë në ligjërim dhe shpresën në realitet.

Nënë Tereza na mëson se një komb i vogël mund t’i dhurojë botës një dhuratë të madhe, ashtu si një Gonxhe e vogël mund të bëhet kurorë e njerëzimit. Prandaj, sot, duke përulur zemrat tona, shpallim se drita e saj nuk ka perënduar: ajo vazhdon të ndriçojë nga Shkupi në Kalkutë, nga gjiri i popullit tonë deri te mbarë njerëzimi.

Në këtë përvjetor, për ne shqiptarët mesazhi i saj është edhe më i qartë: të jemi të bashkuar e të qëndrojmë pranë njëri-tjetrit, sepse vetëm kështu mund të përballojmë sfidat e kohës. Ashtu siç Nënë Tereza u shkroi disa herë shqiptarëve në momentet më të vështira, duke i ftuar që të mos e humbin shpresën dhe të jenë të bashkuar, edhe sot fjalët e saj janë udhëzues. Ajo na porositi se vetëm në unitet ka forcë, vetëm në dashuri ka shpresë, dhe vetëm në solidaritet mund të shërohen plagët e historisë. Ky është testamenti i saj për ne: që dashurinë ta kthejmë në urë bashkimi dhe të mos lejojmë që ndasitë të errësojnë dritën e kombit tonë.

Në këto momente kur po krijohet një konfiguracion i ri i hartës botërore, historia na kujton se popujt e vegjël shpesh kanë qenë viktimë e përpjekjeve për t’u asgjësuar, ashtu siç ka ndodhur me shumë kombe gjatë shekujve. Sot, edhe populli shqiptar po sfidohet nga një tendencë e tillë, që kërkon të minojë qenien e tij kombëtare. Pikërisht në këto çaste, më shumë se kurrë, na nevojiten miq që të jenë pranë popullit të Nënë Terezës, sepse vlera e saj universale është dëshmi e gjallë se ky popull nuk është vetëm për vete, por është pjesë e pandashme e familjes së madhe njerëzore.

Lavdi Zotit që e dërgoi ndër ne.
Bekim kombit që e rriti.
Paqe botës që e njohu si Nënë.

Shkup, 25 gusht 2025

The post Gonxhja, Nëna dhe Shenjtëresha first appeared on JavaNews.al.

Nga Eljanos Kasaj*

“Regjisori amerikan, fitues i çmimit Oscar, Woody Allen, i njohur për komeditë e tij ikonike, do të jetë i ftuari kryesor në Javën Ndërkombëtare të Filmit në Moskë”-shkruan media kombëtare polake Telewizja Polska.

Në një lëvizje që konfirmon frymën e bashkëpunimit që erdhi nga Samiti Rusi-SHBA në Alaskë me 15 Gusht, marredhëniet kulturale midis dy superfuqive duket se janë në rrugën e normalizimit.

Java Ndërkombëtare e Filmit në Moskë(Московская Международная Неделя Кино) , e cila po zhvillohet nga 23 deri më 27 gusht, u lançua në vitin 2024 dhe përfshin shfaqje filmash, leksione dhe forume biznesi të dizajnuara për të promovuar kryeqytetin rus si një qendër ndërkombëtare për regjisorët dhe kinematografinë.

Woody Allen është planifikuar të jetë kryesuesi i programit “Legjendat e Kinemasë Botërore” ditën e dielë, së bashku me regjisorin rus Fjodor Bondarçuk, djalin e regjisorit legjendar sovjetik Sergej Bondarçuk(ekranizimi i romanit epik të kont Lev Tolstojit, “Lufta dhe Paqja”, i sollën fitimin e çmimit Oskar në vitin 1968), që do të moderojë bisedën.

“Këtë vit festivali do të bashkojë më shumë se 80 pjesëmarrës ndërkombëtarë nga mbi 20 vende, duke përfshirë Kinën, Indinë, Turqinë, Emiratet e Bashkuara Arabe, Arabinë Saudite, Egjiptin, Brazilin, Meksikën, SHBA-në, Korenë e Jugut, Iranin dhe të tjerë”, tha shërbimi për shtyp i Festivalit në një deklaratë të premten.

Ndër të ftuarit specialë është Woody Allen, fitues katër herë i Çmimit Oscar dhe autor i më shumë se 50 filmave, përfshirë “Midnight in Paris”, “Annie Hall” dhe “Manhattan”, shtoi ajo.

Website-i i Festivalit e përshkruan sesionin si një “leksion-dialog”, duke ofruar reflektime mbi filmin, jetën, frymëzimin dhe ndershmërinë në profesion.

“Atmosfera e një dialogu konfidencial do t’u lejojë pjesëmarrësve të prekin botën e brendshme të regjisorit, të kuptojnë se si lindin histori që mbeten në kulturë për dekada dhe të dëgjojnë mendime që rrallë shfaqen në publik”, thuhet në faqen e internetit.

Figura të tjera të shquara që marrin pjesë në festival përfshijnë aktorin dhe artistin e arteve marciale amerikan Marc Dacascos dhe regjisorin e njohur serb Emir Kusturica.

Festivali, përveç rolit të tij për të promovuar kulturën dhe artin e kinematografisë, shërben edhe si një pretendim se Rusia nuk është e izoluar kulturalisht prej botës dhe se pjesëmarrja e shumë vendeve pjesëtare të Bllokut Perëndimor( si SHBA-të,Koreja e Jugut,Turqia ose Francës) tregojnë vërtet se kultura qëndron mbi politikën dhe se arti krijon ura dhe i bashkon popujt!

*Fakulteti i Shkencave Politike. Universiteti i Wroclaw (Uniwersytet Wrocławski), Poloni

The post “Java e Filmit në Moskë”\ Woody Allen nis zbutjen kulturore SHBA-Rusi first appeared on JavaNews.al.

Personalitete të jetës publike, politikës, miq, kolegë dhe qytetarë i dhanë sot lamtumirën e fundit gazetarit dhe publicistit të njohur Artur Zheji ndërsa zhvilluan homazhe në nderim të tij në Universitetin e Arteve të Bukura në Tiranë.

Artur Zheji u nda papritur nga jeta në moshën 64-vjeçare të shtunën e 23 gushtit.

Homazhet zhvillohen nga ora 10:00 deri në 12:00 në ambientet e Universitetit të Arteve të Bukura dhe pas homazheve do të organizohet edhe ceremonia e përcjelljes në varrezat e Tufinës.

Gazetari, analisti dhe ish-drejtori i përgjithshëm i ATSH-së, Artur Zheji ndërroi jetë në qytetin e Sarandës, ku ndodhej për pushime së bashku me familjen.

Zheji njihej si një nga figurat e spikatura në gazetari dhe publicistikë.

Me një karrierë të gjatë në media, Zheji u bë një nga zërat dhe penat më të spikatur të gazetarisë dhe debatit publik në Shqipëri. Ai ka shërbyer në funksione drejtuese në disa media, në Radio Televizionin Shqiptar dhe Agjencinë Telegrafike Shqiptare (ATSH).

Për vite me radhë, Zheji do të jepte kontributin e tij si analist, drejtues emisioni, por edhe si editorialist dhe komentues politik, duke lënë gjurmë në mendimin mediatik shqiptar.

I lindur më 29 gusht 1961, Artur Zheji ishte i biri i euriditit të njohur shqiptar Petro Zhejit dhe aktores së njohur shqiptare Besa Imamit.

Zheji u diplomua për regjisor në Institutin e Lartë të Arteve, ku spikati dhe la gjurmën e tij në dramaturgjinë shqiptare. Në skenën e Teatrit Kombëtar, u vendos në skenë drama e tij “Raimonda”, përgjatë kohës së diplomimit.

Pas diplomimit, Zheji u zhvendos në Itali ku qëndroi për rreth 10 vite. Aty, ai punoi në “Radio Radicale” si specialist i çështjeve të Evropës dhe Ballkanit, përgjatë kohës së luftës së Kosovës, duke u bërë kështu dhe një zë i rëndësishëm i shqiptarëve në arenën ndërkombëtare.

Që prej vitit 2017, ai ishte drejtues i emisionit politik dhe analitik 360 Gradë.

Humbja e tij e papritur ka tronditur jo vetëm familjen, por edhe kolegët dhe opinionin publik, të cilët e shihnin si një figurë me integritet dhe profesionalizëm të lartë. Vdekja e tij është një humbje e madhe për gazetarinë, analizën politike dhe median shqiptare në përgjithësi.